《普桑自画像》普桑 法国 1650年 油画 98x74cm 巴黎卢浮宫藏
普桑这幅《自画像》的意义非比寻常，是普桑仅有的三幅自画像中的一幅，也是最后的一幅。画中清楚呈现普桑本人的相貌，同时，普桑还通过这幅自画像为自己的艺术下注解。画中的普桑身穿黑色简朴的袍子，留着浓密、梳理整洁的半长发，一撮细密的小胡子勾勒出画家的嘴。普桑左手拿着一枝活动铅笔，右手扶着一本名为《论光线和色彩》的书，头稍向后倾，略带犹豫的微笑使他脸上稍显忧郁，画的底部呈棕灰色，看似一块墓碑，两名光着身体的孩童托着花环，碑上写着金色的墓志铭，概述画家的一生。这幅《自画像》在此具有受公众纪念的含义。
作者：尼古拉斯·普桑(Nicolas Poussin ，1594-1665)，17世纪法国巴洛克时期重要画家，也是17世纪法国古典主义绘画的奠基人。他崇尚文艺复兴大师拉斐尔、提香，醉心于希腊、罗马文化遗产的研究。普桑的作品大多取材于神话、历史和宗教故事。画幅虽然不大，但是精雕细琢，力求严格的素描和完美的构图，人物造型庄重典雅，富于雕塑感;作品构思严肃而富于哲理性，具有稳定静穆和崇高的艺术特色，他的画冷峻中含有深情，可以窥视到画家冷静的思考。如果说法兰西民族绘画形成于17世纪，那么普桑可谓“法兰西绘画之父”。《阿卡迪亚的牧人》为其重要代表作。
