罗中立 并肩过河 油彩 画布 130×95cm 2000年 该作品为罗中立第二时期的又一代表作品，人物在月夜下并肩过河，光亮烘托出别样的山野气息，而这绚丽的色彩霎那间把原本贫瘠的山山水水幻化成了一个充满诗 意的世界。对于罗中立而言，乡村生活简朴而不枯燥，反而能够突显人类同舟共济、相濡以沫的温情，而这亦是他甘于留守乡土，继续挖掘其艺术性的原动力。90 年代初，罗中立到欧洲留学以后，受欧洲19世纪以来绘画作品的人文精神和本体意义所感染，回国后仍然以农民为创作母题，但表现手法有所改变。摆脱了严谨写 实追求，在形式上更为自由，笔法粗犷，层次肌理更为丰富。不做艺术的修饰，不做理想化的处理，赤裸裸的描绘生活的真实。人物形象更接近巴山农民的本题意义 上的真实形象。艺术语言更为夸张，尤其是人体造型，强调语言的厚重、敦实的力与美。罗中立以自由的心态以及敏锐的眼光捕捉农村生活中那些看似平凡普通的场 景，以其强烈的山野气息，质朴而笨拙的形象，展现出原创的文化生态和表现性的中国经验。
罗中立 马 水彩 纸本 19×25.7cm 1989年
出版：
《中国油画家•罗中立•水彩油画风景集 》， 中国美术学院出版社，2005年，图录No.112。 
罗中立 麻柳镇水彩 纸本 25.7×19cm 2004年
出版：
《中国油画家•罗中立•水彩油画风景集 》，中国美术学院出版社，2005年，第106页。
罗中立 麻柳镇上一餐难忘的羊肉汤锅 水彩 纸本 25.7×19cm 2004年
出版：
《中国油画家•罗中立•水彩油画风景集 》， 中国美术学院出版社，2005年，第111页。
《水彩，可以当作我的日记》
文/罗中立
每个人走的地方都很多，主要的记录方式是用照片。照片我也拍了很多，但我发现，哪怕是画几笔速写，画一些颜色的小水彩，它的记忆就比照片要好很多。照片一 拍就匆匆完事，但绘画就能感受是什么样的色调，什么样的季节，什么样的情绪。这几笔实际上是很重要的，它比照片给人的印象要深，记录的信息量要大。
这个习惯的养成，也是现在画水彩的原因。这些水彩，可以当作我的日记。我是不睡懒觉的，起得很早。人家起床吃早饭时，我已经画了几张了。
一年四季是重复的，但每一次重复却因为人年龄的增长而给人不同感觉。人越来越走向衰老，对生命的感受也不一样。年轻的时候认为生命无限，感受不是很深，但 随着年龄的增大，有一种紧迫感，对生命的感受就是要珍惜生命中的每一天，这种感受现在特别深，当然就会把握每一个季节去画画。
每一个春天都应该紧紧抓住，应该画很多画。
