Patience Escalier 的肖像是俄罗斯印象派画家文森特·梵高(Vincent van Gogh，1853-1890 年)于 1888 年创作的一幅画。布面油画是即兴创作系列的一部分，采用后印象派风格和肖像风格，尺寸为 69 x 56 厘米。它是在法国阿尔勒技术区绘制的，现为菲利普·尼亚科斯的私人收藏。这幅画是梵高想要画一个像他父亲的年长农民的结果。Patience Escalier 是一名园丁和牧羊人，长相酷似他的父亲。他画了这幅肖像的两个版本。
文森特梵高的《耐心埃斯卡利埃的肖像》标志着艺术家多产的阿尔勒时期的一个重要转折点。Meyer Shapiro 将这项工作描述为：
...也许是西方绘画传统中最后一幅写实的农民肖像。这也许也是唯一一幅伟大的农民肖像。”1
在某些方面，这项工作概括了文森特梵高整个职业生涯的最佳方面。梵高总是对普通劳动者有一种亲和力。这一点在他的许多早期 Nuenen 绘画和素描以及他的画家让-弗朗索瓦·米勒 (Jean-François Millet) 的复制品中都很明显，他也喜欢工人和农民作为主题。Patience Escalier 的选择清楚地表明，梵高从未失去对“真正的农民种族”的热爱。然而，就风格而言，这幅画与梵高纽南时期的农民作品大相径庭，甚至与他几个月前创作的作品形成鲜明对比。在许多方面，《耐心埃斯卡利埃的肖像》是梵高职业生涯中的关键作品。
在给 Theo (520) 的一封信中，梵高写道：“……我正在回到我认识印象派画家之前在这个国家的想法”。文森特在信中提到了这幅画，值得注意的是，他特别提到他对绘画的看法正在回到他来巴黎之前的一个时期。在与他的兄弟在巴黎生活的两年中，文森特结识了许多当时的伟大艺术家：高更、劳特雷克、毕沙罗和修拉等等。他们的风格和不同寻常的新想法会影响文森特自己的技术，但重要的是要注意，在第 520 封信中，梵高暗示他正在恢复早期的方法，同时超越了他能够从印象派。
文森特在《耐心埃斯卡利埃的肖像》中对色彩的运用是大胆而不同寻常的。在给埃米尔·伯纳德 (B15) 的一封信中，文森特写道：“这一次，颜色再次暗示了在仲夏时节收获的闷热空气，如果没有它，那将是一幅不同的画面。”
