傅抱石《江 雨景》414万成交
尺寸为124.5×57cm 约6.4平尺。
萧平题诗塘：这是一幅流传有序的抱石先生的真迹。二十世纪五十年代，由收藏家郭有守博士赠给法国巴黎塞尔努齐亚洲艺术博物馆馆长瓦蒂姆·艾历赛耶夫，艾氏收藏多年，去世前转赠女儿爱蕾娜。它由中国去到法国，半个世纪后又回到中国，它是中法艺术交流的见证。
《江村雨景图》作平远景，章法借鉴了西洋风景画。雨中林木，株株丛丛，以深浅分远近，参天而立，元气淋漓。林木间置砖墙瓦屋，朦胧隐约，即是村落人家。左下角简笔两划是为木桥，一人持伞急促而来，当是江村归客。近远土坡水岸，天水一色，茫无边际。淡设色，仅用赭色与胭脂，标明秋季，秋风萧瑟，秋雨洒落，好不痛快！
抱石先生的山水画，初成于二十世纪四十年代之重庆。其时，他在师法古人和造化的同时，作大胆的笔墨探索。在山石皴法上，借鉴南宋僧人取散锋作乱柴乱麻之状，形成独特的自家程序；在用墨上，则尝试在泼墨中放胆用水，营造苍茫淋漓的意境。
南京博物院藏抱石先生《虎溪三笑》、《蕉荫女嬉》二图，是其泼墨用水的典型，皆作于1945年。斯图仅署篆书款“抱石写”三字，并无年款，但从大胆施水泼墨的风格特征分析，应作于1944年或1945年。
有句老话叫“艺高人胆大”，抱石先生的大胆，正证明着他的艺高。中国画家说到画雨景，总会想起大米、小米(米芾、米友仁父子)或高房山，总脱不开他们的蹊径。抱石先生斯图，或许也曾受到他们的启示，但在画面上，却全然不见米家的踪影，都是他自家的笔墨语言。他纵情放笔，无所顾忌，不拘一格，或许还有酒有因素罢！右下部所钤“往往醉后”一印，即是证明。庚寅(2010)年小雪后三日戈父萧平识于金陵爱莲居。钤印：萧平、戈父。
