《荐季直表》
（四）疏密相形
疏与密在书法中的运用，最终表现在对空间的分割上，形成虚实的对比关系。着墨少处为之疏，着墨多处为之密；着墨处为有形之笔，无墨处为无形之空。既是“黑”与“白”的关系。临池学书，有形之字，有目共睹，点画之粗细、长短、曲直、奇正，但须目视直取；其白处未易察其形骸，忽之者大有人在。
在书法中，“白”极易被视为无用之空，这是一个极其危险的认识。实际上“黑”与“白”实为不可分割的统一体，笔墨之所以成其为笔墨，在其空白的存在，舍其一方，另一方都将失去存在的可能及意义。理论上其辩证关系无所不在，从这个意义上来说“黑”与“白”具有同等的审美价值。
王羲之《兰亭序》
（五）疾迟有节
疾迟，多指用笔时所表现出来的快慢节奏变化。是书法艺术表现中的一个手法。“书，心画也”，笔端所具体展现的疾与迟，实际上是书写者内心情境的真实写照。高手下笔内心底定，无少含糊，当其疾时决不做优柔之状，当其迟时绝无忙乱慌张之态。
王羲之在《书论》中云：凡书贵乎沉静，令意在笔前，字居心后，未作之始，结思成矣。仍下笔不用急，故须迟，何也?笔是将军，故须迟重。心欲急不欲迟，何也?仍下笔不用急，故须迟中物不入。
夫字有缓急，一字之中，何者有缓急?至如‘乌’字，下手一点，点须急，横直即须迟，欲‘乌’之脚急，斯乃取形势也。每书欲十迟五急，十曲五直，十藏五出，十起五伏，方可谓书。若直笔急牵裹，此暂视似书，久味无力。
《苦笋帖》
（六）曲直相成
直以立体，曲以生态。
以线条为主要表现手段的中国画，多以曲直的不同组合分割空间来赋形模物。曲在绘画之中有着其特殊的重要性地位，除中国传统界画外意，以直线为主要表达手段的画作几难睹见。曲线于画面形成之时，纸上之形也将渐次呈现。
书法中有“十曲五直’’之论，言作书之时当曲直互用。古人评事言物多重感觉，所谓“曲”，其意在于有致，所谓“直”，其意在于堂正。明乎此，于古人所作自有胜解。曲与直又常存于一画之中。或整体直而局部曲，或整体曲而局部直。
孙虔礼有云：“一点之内变起伏于峰杪，一画之间殊衄挫于毫端。”节奏于此二句泄露尽矣。有“起伏”、“衄挫’’必生曲态，笔不直过，自然低昂有态，意趣横生。
