三、涨墨法
王 铎的涨墨在《杜陵秋兴诗卷》中表现最为突出的是“山”“芦”“万”等字。“重若崩云，轻如蝉翼，导之则泉注，顿之则山安。”(孙过庭语)王铎行书条屏作品 更为多见，有的达到了极致，几乎难识其字。涨墨的处理使作品产生分量感，起到画龙点睛的作用，作品突显气势与活力，精神倍增，强化了视觉冲击力，改善目力 疲劳，作品节奏得到了调整，韵律美增强，跌宕奇险生焉。
王铎《杜陵秋兴诗卷》局部
四、连缀法
此 卷为王铎盛年所作，精力充沛，线条老到自然，趋于成熟，因此更显游刃有余，收放自如，落笔不失法度，张扬更显功力。每行有二字、三字、四字、五字、六字不 等，均自然妥帖。或大小错落，或左牵右掣，体势大多向右下行。有的端庄，有的倾斜；或上右下左，或上左下右取势；或扁如踏死蛤蟆，鞠躬屈腿，或长如荡舟之 桨，力冲斗牛。有的四字相连，如“已映洲前”“彩笔昔曾”等；有的三字叠加，如“笳请看”“吟望苦”等，看似一笔，气贯始终，仔细观察，字中时有新起笔 画，但笔断意连。凡连缀之字，大多圆转较为常见，折笔偏少。此时的用笔切忌过于光滑，要稳住笔，把转折处交代清楚，保持疾徐有度，达到枯而不燥的墨韵效 果。
五、对比法
墨色对比最为常见，“将浓遂枯，带润方燥”(孙过庭语)。王铎在此卷中运 用得极好，干湿调节也有不同。有微湿稍蘸墨；有较湿，多用点墨；有极湿用涨墨。有此几种变化，丰富了用墨而又平添了几分“音符”的变化，多了几分和谐，强 化了整幅作品的气韵和墨分五色的层次变化。浓墨的效果是沉重、敦厚，所流露的飞白显得苍拙苦涩，有老树枯藤之感。淡墨的效果是墨饱色润，所流露的飞白显得 虚灵生动，有秋山淡云之趣。王铎在运用干湿变化的同时，还运用宿墨，在水的添加上又表现出特有的浓淡变化的笔墨效果，看上去整幅作品苍苍茫茫，恰似连绵起 伏之山峦，或劲松翠柏郁郁葱葱，或干藤枯枝风神超然，悬崖峭壁间有平台楼阁，空旷留白处有飞瀑倾泻，有诗意，有画境。“瞿塘峡口曲江头，万里风烟接素秋” “千家山郭静朝晖，尽日江头坐翠微。信宿渔人还泛泛，清秋燕子故飞飞”，这是多么美好的诗句啊！此情此景仿佛就在眼前，王铎用书法线条意象赋形，用千姿百 态的个体字构成了美妙的旋律，透射着华彩乐章。
总之，王铎的草书下功夫最深、成就最高，他曾说：“凡作草书，须有登吾嵩山绝顶之意。”为臻 此境，他博采诸家之长，熔“二王”、颜、柳、张旭、怀素、米芾、黄庭坚乃至张弼、祝允明的笔法于一炉，终于创造出“风樯阵马、笔走龙蛇”、气势非凡的草书 新风。其成熟草书主要采用米芾以中锋为主、八面出锋的运笔法，在圆转中回锋转折，注意含蓄；同时又掺入折锋，以增劲健之势。提按顿挫变化较大，墨色由浓及 淡到枯，层次丰富，呈现出奇肆的风骨。结体紧密，连笔较多，姿态欹侧，追求奇险，章法疏密相间，上下错落；同时又非字字相连，个个东倒西歪，整体布局于大 小参差中见平衡、和谐。由于他有很深的正统书法根基，故草书虽狂而不粗野，虽奇而不怪诞；笔法纵敛适宜，刚柔相济；结构错落有致，正欹相生。吴昌硕说： “文安健笔蟠蛟螭，有明书法推第一。”
