阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯。墨西哥人，1871-1946 年。 阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯 (Alfredo Ramos Martínez) 是一位画家、壁画家和教育家，曾在墨西哥、巴黎和洛杉矶生活和工作。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 被许多人认为是“墨西哥现代主义之父”，他以其平静而富有同情心的画作而闻名，描绘了传统的墨西哥人民和场景。正如著名的尼加拉瓜诗人鲁本·达里奥 (Rubén Darío) 所写的那样，“拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 是画诗的人之一;他不复制，他解释;他懂得如何表达渔夫的悲哀和村庄的忧郁。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 于 1871 年出生于新莱昂州的蒙特雷，是雅各布·拉莫斯 (Jacobo Ramos) 和他的妻子路易莎·马丁内斯 (Luisa Martínez) 的第九个孩子。他的父亲是一位成功的商人，从萨尔蒂约从事珠宝、精美织物、银器、刺绣西装和手工编织的萨拉佩斯贸易。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 家族的所有成员都参与了他们父亲的事业，人们期望这位艺术家有一天也能加入“光荣的商人”的行列。然而，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 明显的才华和直觉推动他走向艺术事业;他的家人最终支持了这个选择。
9 岁时，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的一幅画作，蒙特雷总督的肖像被送往德克萨斯州圣安东尼奥市的展览，并获得了一等奖。该奖项的一部分包括在墨西哥城最负盛名的艺术学校 Academia Nacional de Bellas Artes(美术学院)学习的奖学金。因此，整个 Ramos Martínez 家族搬到了墨西哥城郊区的一个小镇 Coyoacán。
从很小的时候起，拉莫斯·马丁内斯就被公认为才华横溢。学生时代，他最喜欢的媒介是水彩画，他的成就赢得了无数奖项。尽管他发现学院的教学方法压抑且与他更情绪化的户外冲动相悖，但拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 创作了大量作品，并在学生时代就能够出售这些作品。尽管他年轻时的成就令人欣慰，但来自法国的消息以及印象派和后印象派艺术家的才华使这位年轻的画家相信他需要在欧洲继续他的教育并定义他的职业生涯。虽然他的家人并不贫穷，但他们没有资金来支持拉莫斯·马丁内斯的欧洲梦。
幸运的是，菲比·赫斯特 (Phoebe Hearst) 出席了在墨西哥城为墨西哥总统波菲里奥·迪亚斯 (Porfirio Díaz) 举行的晚宴，晚宴上展示了由年轻的拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 设计和绘制的餐垫。赫斯特对这种装饰印象深刻，她要求见见这位艺术家并观看他作品的其他示例。会面后，她不仅买下了拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的所有水彩画，还同意为这位艺术家在巴黎的继续学习提供经济支持。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 于 1900 年抵达巴黎，恰逢后印象派运动的进一步发展。他能够亲眼目睹保罗·高更、文森特·梵高、亨利·马蒂斯、克劳德·莫奈、乔治·修拉和奥迪隆·雷东的作品。此外，赫斯特每月 500 法郎的津贴，加上拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 流利的法语，使他过上了舒适的生活方式，并能够在欧洲各地旅行。
在巴黎期间，拉莫斯·马丁内斯参加了各种艺术和文学沙龙，并结识了现代主义尼加拉瓜诗人鲁本·达里奥。Darío 和 Ramos Martínez 成为亲密的朋友，从而确保了 Ramos Martínez 被纳入一个相当非凡的生活人士圈子，例如 Isadora Duncan、Paul Verlaine、Eleonora Duse、Rémy de Gourmont 和 Anna Pavlova。
达里奥详细描述了那些年定义两位艺术家创作成果的绘画和文学思想。两人前往比利时和荷兰，研究伦勃朗和梵高的作品。这位艺术家这一时期的作品深受荷兰天空和海洋阴郁色调的影响。
此外，正是在布列塔尼，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 开始在报纸上绘画，他在加利福尼亚的几年里使用这种材料/媒介产生了极好的效果。当这位艺术家发现他的画纸用完时，他问他周末假期下榻的旅馆的礼宾员是否有适合绘画的纸。这位绅士给了他大量的废弃报纸。
1905 年，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 开始参加一年一度的巴黎秋季沙龙，这可能是那个时代所有沙龙中最重要的一次。在他首次在那里展出后的一年内，他的画作 Le Printemps 获得了金奖。
然而，在得到这一重大认可之后，赫斯特决定不再给他每月的津贴，拉莫斯·马丁内斯开始以艺术家的身份谋生。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 在巴黎的许多画廊展出。当时领先的艺术评论家之一卡米尔·莫克莱尔 (Camille Mauclair) 写道，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的作品与巴黎展出的最好的印象派风景画属于同一级别。尽管他的作品销售仍在进行中，而且拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 作为“巴黎人”已经获得了一定程度的舒适感，但在 1909 年，他强烈渴望回到墨西哥的家乡。
1910 年初，当拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 抵达墨西哥时，墨西哥已经是一个动荡不安的国家。墨西哥革命正在认真开始，由于弗朗西斯科·马德罗 (Francisco I. Madero) 政治改革的压力，总统波菲里奥·迪亚斯 (Porfirio Díaz) 的 30 年统治濒临崩溃。1911 年总统辞职后不到一年，国家艺术学院的艺术学生就发起了罢工，以抗议学院的“审美独裁”。他们要求建立“自由学院”，并提议拉莫斯·马丁内斯担任院长。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 被誉为杰出的校友、真正的欧洲成功和对学生事业的同情，他首先成为学院的助理院长，到 1913 年，他成为学院的院长。
现在，作为馆长，他能够开设他的第一个露天绘画学校。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的露天学校以印象派和后印象派为榜样，并因他对艺术家个人愿景的首要性的认识而得到加强，重新定义了墨西哥艺术教学的性质。
第一所学校成立于墨西哥城的圣安妮塔伊斯塔帕拉帕区，最初有 10 名学生，其中包括大卫·阿尔法罗·西奎罗斯 (David Alfaro Siqueiros) 和费德里科·坎图 (Federico Cantú)，他们后来凭借自己的能力成为了成功的艺术家。到 1914 年，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 辞去了学院院长的职务，但在科约阿坎开设了另一所露天学校。同年，他的学生的作品在西班牙馆的“公共和艺术学校作品展”中展出，并获得了极好的反响。
在接下来的十年里，墨西哥的政治局势仍然极其动荡，到 1920 年，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 重新担任学院院长。尽管存在所有政治因素，但露天学校蓬勃发展，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 被公认为墨西哥艺术界的真正创新者，并经常被称为“现代墨西哥艺术之父”。引用 Ramón Alva de la Canal 在“Los acaparadores de murales”中的话，“......当代墨西哥绘画背后的真正力量不是迭戈·里维拉(Diego Rivera);是阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的艺术教育理念由日本画家北川多美治 (Tamiji Kitagawa) 引入日本，他于 1920 年代和 1930 年代在 Tlalpan 和 Taxco 的露天学校担任教师，并成为战后日本文雅教育运动的有影响力人物。
虽然拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 将大部分精力投入到教学和建立他的露天学校上，但他也继续自己作为画家的工作。1923 年，他被比利时国王阿尔伯特一世授予利奥波德大十字勋章，以表彰他对视觉艺术的贡献。
1928 年，拉莫斯·马丁内斯与瓦哈卡的玛丽亚·德·索迪·罗梅罗结婚。他们的女儿玛丽亚 (Maria) 在一年后出生，她患有严重的骨病。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 辞去了学院院长的职务，并为女儿的病情寻求治疗。全家首先前往明尼苏达州罗切斯特的梅奥诊所，最终在气候温和的洛杉矶定居下来，Maria 在 John A. Wilson 医生的照顾下。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 于 1929 年搬到洛杉矶，洛杉矶县艺术博物馆 (LACMA) 馆长威廉·阿兰森·布莱恩 (William Alanson Bryan) 在世博公园举办了一场展览。随后，马丁内斯在好莱坞社区建立了强大的追随者。
华纳兄弟的艺术总监和明星室内装饰师哈罗德·格里夫 (Harold Grieve) 收购了这位艺术家的许多作品，并向他的客户推荐这位艺术家的作品。著名电影导演恩斯特·卢比奇 (Ernst Lubitsch) 和阿尔弗雷德·希区柯克 (Alfred Hitchcock)、服装设计师伊迪丝·海德 (Edith Head)、编剧乔·斯沃林 (Jo Swerling) 以及演员查尔斯·劳顿 (Charles Laughton)、加里·库珀 (Gary Cooper)、詹姆斯·斯图尔特 (James Stewart) 和比乌拉·邦迪 (Beulah Bondi) 等人都是收藏家。
拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 还在圣地亚哥的巴尔博亚公园美术画廊 (Fine Arts Gallery of Balboa Park) 和旧金山的加利福尼亚荣誉军团宫 (California Palace of the Legion of Honor) 展出，并取得了巨大成功。正是在那里，著名的湾区艺术赞助人 Albert M. Bender 第一次看到了 Ramos Martínez 的作品。本德尔成为这位艺术家的终生朋友，并为他的个人收藏购买了许多作品。此外，他还购买并将拉莫斯·马丁内斯的作品捐赠给旧金山的几家机构，包括荣誉军团、旧金山艺术博物馆、加州历史学会和米尔斯学院。
除了精通包括素描、版画、水彩画和架上绘画在内的所有传统媒介外，拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 还是一位技艺精湛的壁画家，擅长传统壁画这种技术上具有挑战性的艺术。尽管他的许多壁画被毁坏，包括洛杉矶查普曼公园酒店(毗邻著名的布朗德比餐厅)和墨西哥城师范学校 (Escuela Normal) 的壁画，但有几个重要的例子幸存下来。其中包括圣巴巴拉公墓教堂(1934 年);加利福尼亚州科罗纳多的 La Avenida 咖啡馆(1938 年)(后来修复并移至科罗纳多公共图书馆);以及未完成的壁画项目，加利福尼亚州克莱蒙特斯克里普斯学院玛格丽特福勒花园的花商(1945 年)。斯克里普斯壁画是在备受喜爱的加利福尼亚艺术家、拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 的长期崇拜者米勒德·希茨 (Millard Sheets) 的敦促下由学院委托创作的。另一幅壁画是拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 最重要的作品之一，La Guelaguetza，以古代瓦哈卡人庆祝地球丰饶而得名，由编剧乔·斯沃林 (Jo Swerling) 于 1933 年委托为他在比佛利山庄的家创作。多年来一直默默无闻，在 1990 年住宅被拆除之前被抢救出来。
阿尔弗雷多·拉莫斯·马丁内斯 (Alfredo Ramos Martínez) 于 1946 年 11 月 8 日在洛杉矶意外去世，享年 73 岁。他被埋葬在加利福尼亚州卡尔弗城的圣十字公墓。拉莫斯·马丁内斯 (Ramos Martínez) 去世时，他正在斯克里普斯学院 (Scripps College) 创作一系列题为“花商”的壁画。未完成的壁画被保存下来，以纪念这位艺术家。
