威廉·梅里特·蔡斯，美国人，1849-1916 年 。
威廉·梅里特·蔡斯 (William Merritt Chase) 是一位美国画家，被称为印象派的代表和教师。他还负责建立大通学院，该学院后来成为帕森斯设计学院。
威廉·梅里特·蔡斯 (William Merritt Chase) 于 1849 年 11 月 1 日出生于印第安纳州威廉斯堡(现为尼尼微)的莎拉·斯温 (Sarah Swain) 和当地商人大卫·H·蔡斯 (David H. Chase) 的家人。蔡斯的父亲于 1861 年将全家搬到印第安纳波利斯，并聘请他的儿子在家族企业中担任销售员。蔡斯早年对艺术表现出浓厚的兴趣，并师从当地自学成才的艺术家巴顿·海斯 (Barton S. Hays) 和雅各布·考克斯 (Jacob Cox)。
在海军短暂服役后，蔡斯的老师敦促他前往纽约进一步接受艺术训练。他于 1869 年抵达纽约，与约瑟夫·奥里尔·伊顿 (Joseph Oriel Eaton) 会面并短暂学习，然后就读于法国著名艺术家让·莱昂·杰罗姆 (Jean-Léon Gérôme) 的学生莱缪尔·威尔马斯 (Lemuel Wilmarth) 的国家设计学院。
1870 年，家族财富的下降迫使蔡斯离开纽约前往密苏里州的圣路易斯，当时他的家人在那里居住。在他努力帮助养家糊口的同时，他开始活跃于圣路易斯艺术社区，并在当地展览中因其画作而获奖。1871 年，他还在国家学院展出了他的第一幅画。蔡斯的才华引起了富有的圣路易斯收藏家的兴趣，他们安排他访问欧洲两年，以换取绘画和蔡斯帮助他们收藏欧洲艺术品。
在欧洲，蔡斯定居在慕尼黑美术学院，这是一个历史悠久的艺术培训中心，吸引了越来越多的美国人，并吸引了蔡斯，因为它比巴黎少让人分心。他师从 Alexander von Wagner 和 Karl von Piloty，并结识了美国艺术家 Walter Shirlaw、Frank Duveneck 和 J(oseph) Frank Currier。
在慕尼黑，蔡斯最常在具象作品中运用他迅速发展的才能，他以松散的刷毛风格绘画，受到导师的欢迎。1876 年 1 月，波士顿艺术俱乐部展出了其中一幅人物画，一幅名为“Keying Up”的肖像画——宫廷小丑(现收藏于宾夕法尼亚美术学院);那年晚些时候，它在费城百年博览会上展出并获得了奖牌，这一成功使蔡斯成名。
Chase 于 1877 年与 Duveneck 和 John Henry Twachtman 一起前往意大利威尼斯，然后于 1878 年夏天返回美国，这位技艺精湛的艺术家代表了新一波受欧洲教育的美国人才。在美国的家中，他于 1878 年与新成立的美国艺术家协会一起展出了他的画作“准备骑行”(联合联盟俱乐部的收藏)。他还在纽约的第十街工作室大楼开设了一家工作室，这里有许多当时的重要画家。他是 Tilers 的成员，这是一群艺术家和作家，其中有他的一些著名朋友：Winslow Homer、Arthur Quartley 和 Augustus Saint Gaudens。
1881 年，朋友兼艺术家威廉·普雷斯顿·菲尔普斯 (William Preston Phelps) 回到欧洲，与蔡斯合作，在意大利、威尼斯、卡普里岛进行工作巡演，然后返回德国。
蔡斯培养了多种人格：成熟的国际大都会、忠诚的家庭男人和受人尊敬的老师。蔡斯于 1887 年与爱丽丝·格森结婚，在蔡斯最有活力的艺术时期，他们共同抚养了八个孩子。他的大女儿 Alice Dieudonnee Chase 和 Dorothy Bremond Chase 经常为他们的父亲做模特。
然而，在纽约市，蔡斯以他的华丽着称，尤其是他的着装、举止，尤其是在他的工作室里。在第十街，蔡斯搬进了阿尔伯特·比尔施塔特 (Albert Bierstadt) 的旧工作室，并将其装饰成他自己艺术的延伸。蔡斯在工作室里摆满了奢华的家具、装饰品、毛绒小鸟、东方地毯和异国情调的乐器。该工作室是 19 世纪后期纽约市艺术界精致时尚成员的焦点。到 1895 年，除了他的其他住所之外，维持工作室的成本迫使蔡斯关闭它并拍卖内容。
除了他的绘画，蔡斯还积极培养了对教学的兴趣。最初，他招收私人学生，其中第一个是 Dora Wheeler，她是 1879 年至 1881 年的学生，后来成为专业艺术家和终生朋友。朵拉的母亲坎迪斯·惠勒 (Candace Wheeler) 在她的回忆录中写道，蔡斯具有感染力的热情，“最慷慨的老师，不仅详尽地传授了他所储存的如何做事的知识，而且还培养了做事的意愿。后来，有点违背他的意愿，他被说服负责长岛 Shinnecock Hills 的一所艺术学校……”
在威廉·霍伊特夫人的怂恿下，蔡斯于 1891 年在纽约长岛东部开设了 Shinnecock Hills 暑期艺术学校。他在那里任教至 1902 年。蔡斯采用了空气绘画的方法，并经常在户外教他的学生类。他还在 1896 年开设了蔡斯艺术学院，两年后成为纽约艺术学院，蔡斯一直担任讲师直到 1907 年。蔡斯于 1896 年至 1909 年在宾夕法尼亚美术学院任教;1878 年至 1896 年和 1907 年至 1911 年的艺术学生联盟;以及 1887 年和 1891 年至 1896 年的布鲁克林艺术协会。与成为竞争对手导师的罗伯特·亨利 (Robert Henri) 一起，蔡斯是 20 世纪初美国艺术家最重要的老师。除了他对乔治·贝洛斯等东海岸艺术家的指导之外，路易斯·厄普顿·布鲁姆贝克、霍华德·钱德勒·克里斯蒂、凯特·弗里曼·克拉克、杰·霍尔·康纳威、玛丽埃特·莱斯利·科顿、查尔斯·德穆斯、塞拉斯·达斯汀、莉迪亚·菲尔德·艾米特、乔治·皮尔斯·恩尼斯、马斯登·哈特利、安妮·特拉奎尔·朗、约翰·马林、M.让·麦克莱恩、弗朗西丝米勒·穆莫、乔治亚·奥基夫、利奥波德·赛弗特、伊丽莎白·斯帕霍克-琼斯、约瑟夫·斯特拉和爱德华·查尔斯·沃尔克特。在世纪之交，他在影响加州艺术方面发挥了重要作用，尤其是在与亚瑟·弗兰克·马修斯、泽维尔·马丁内斯、珀西·格雷和雪莉·威廉姆森的互动中。他在影响德克萨斯印象派方面也发挥了重要作用。他还教过画家 Julian Onderdonk 和 Alice Schille。George Pearse Ennis、Marsden Hartley、Annie Traquair Lang、John Marin、M. Jean McLane、Frances Miller Mumaugh、Georgia O'Keeffe、Leopold Seyffert、Elizabeth Sparhawk-Jones、Joseph Stella 和 Edward Charles Volkert。在世纪之交，他在影响加州艺术方面发挥了重要作用，尤其是在与亚瑟·弗兰克·马修斯、泽维尔·马丁内斯、珀西·格雷和雪莉·威廉姆森的互动中。他在影响德克萨斯印象派方面也发挥了重要作用。他还教过画家 Julian Onderdonk 和 Alice Schille。George Pearse Ennis、Marsden Hartley、Annie Traquair Lang、John Marin、M. Jean McLane、Frances Miller Mumaugh、Georgia O'Keeffe、Leopold Seyffert、Elizabeth Sparhawk-Jones、Joseph Stella 和 Edward Charles Volkert。在世纪之交，他在影响加州艺术方面发挥了重要作用，尤其是在与亚瑟·弗兰克·马修斯、泽维尔·马丁内斯、珀西·格雷和雪莉·威廉姆森的互动中。他在影响德克萨斯印象派方面也发挥了重要作用。他还教过画家 Julian Onderdonk 和 Alice Schille。尤其是在与 Arthur Frank Mathews、Xavier Martinez、Percy Gray 和 Shirley Williamson 的互动中。他在影响德克萨斯印象派方面也发挥了重要作用。他还教过画家 Julian Onderdonk 和 Alice Schille。尤其是在与 Arthur Frank Mathews、Xavier Martinez、Percy Gray 和 Shirley Williamson 的互动中。他在影响德克萨斯印象派方面也发挥了重要作用。他还教过画家 Julian Onderdonk 和 Alice Schille。
在 Shinnecock Hills 停止工作后，Chase 开始在夏季带领一群学生出国参观欧洲重要的艺术中心。1903 年，他们访问了荷兰的哈勒姆，在那里，Chase 的灵感来自 Frans Hals 的 schutterstuk。1633 年，他以 Hals 的一个 schutters 的角色为自己制作了一张自画像，并选择了他长相相似的 Johan Claesz Loo 出现在《圣阿德里安民兵公司的军官》中。
蔡斯在所有媒体工作。他最擅长油画和粉彩，但也创作水彩画和版画。SGW Benjamin 在当代评论中谈到他的风格：
在他的所有作品中都可以感受到一种高贵的色彩感，无论是微妙的难以捉摸的肉色，还是在他著名的“宫廷小丑”画作中对大量猩红色的有力渲染。在肖像画中，他努力抓住人物，有时非常成功，尽管有时风格过于印象派。
他最出名的可能是他的肖像画，他的保姆包括他那个时代一些最重要的男人和女人。他在 1892 年为画家莉迪亚·菲尔德·埃米特 (Lydia Field Emmet) 创作的肖像描绘了埃米特的姿势，这种姿势通常是古代大师画作中为男性保留的姿势。Emmet 的手放在她的臀部上，她越过肩膀看着观众。
蔡斯还经常画他的妻子爱丽丝和他们的孩子，有时是个人肖像，有时是家庭安宁的场景：在他们的后院吃早餐，或在长岛的避暑别墅放松，孩子们在地板上或在Shinnecock 的沙丘。在 1895 年的一幅名为“友好的电话”的画作中，他的妻子被描绘成穿着一件黄色的连衣裙，招待一个穿着白色衣服的来电者。
除了画肖像画和长篇具象作品外，蔡斯还在 1880 年代后期开始认真地画风景画。他对风景艺术的兴趣可能是由 1886 年巴黎经销商杜朗-鲁埃尔在纽约举办的具有里程碑意义的法国印象派作品展览所激发的。蔡斯最著名的两个风景主题系列都是以印象派方式绘制的。第一个是他在纽约的前景和中央公园的场景;第二个是他在 Shinnecock 的夏日风景。蔡斯通常在他的风景中突出人物。他经常以悠闲的姿势描绘妇女和儿童，在公园的长椅上、海滩上放松，或躺在 Shinnecock 的夏日草地上。Shinnecock 的作品尤其被艺术史学家认为是美国印象派的特别优秀范例。
1903 年，蔡斯租下了佛罗伦萨卡雷吉附近的梅里迪亚纳别墅，每年夏天他都会回到那里作画。后来他买下了城南的Villa Silli。
蔡斯在他的整个职业生涯中继续画静物，就像他从学生时代开始所做的那样。装饰物充满了他的工作室和家，他的室内比喻场景经常包括静物图像。他特别擅长捕捉光线对铜碗和投手等金属表面的影响。也许蔡斯最著名的静物主题是死鱼，他喜欢在黑暗的背景下作画，一瘸一拐地躺在盘子里，仿佛刚从鱼贩的摊位上新鲜出炉。他以在市场上购买死鱼，迅速上漆，然后在它们变质之前归还而闻名。
蔡斯在国内外获得多项荣誉，曾任纽约国家设计学院院士，1885年至1895年任美国艺术家协会主席。约翰·亨利·特瓦克曼 (John Henry Twachtman) 去世后，他成为美国十大画家的成员。
蔡斯的创造力在晚年有所下降，尤其是随着现代艺术在美国流行，但他继续绘画和教学到 1910 年代。在此期间，蔡斯教授了诸如威廉敏娜·韦伯·弗隆、亚瑟·希尔·吉尔伯特和爱德华·霍珀等崭露头角的年轻艺术家。
1914 年 7 月到 9 月，蔡斯在海边的卡梅尔教了他的最后一个暑期班，这是他最大的有一百多名学生，也是他的问题最严重的课程。他以前的学生 Jennie V. Cannon 与 Chase 的业务经理 CP Townsley 和 Carmel 的联合创始人 Franklin Devendorf 一起说服这位受人尊敬的画家访问太平洋海岸，并承诺提供丰厚的经济回报。由于健康状况每况愈下(肝硬化)，蔡斯在抵达后不久就抓住机会与旧金山即将举行的巴拿马-太平洋国际博览会的董事们会面，以确保他拥有自己的展览画廊，但他早些时候被拒绝了。他受到卡梅尔学生的崇拜，其中一些人发表了对他的讲座和教学方法的广泛描述。蔡斯发现卡梅尔的艺术殖民地在社交方面过于局限，于是将他的住所搬到了附近蒙特雷的豪华德尔蒙特酒店，在那里他与几个重要的肖像委员会进行了谈判。8 月中旬，他的一名学生海伦娜·伍德·史密斯 (Helena Wood Smith) 被她的日本情人残忍杀害，这导致数个课程被取消，艺术殖民地近乎暴力歇斯底里，他的一些学生提前离开。蔡斯继续他的常规教学计划，与重要的地区艺术家举行会议，如威廉·里切尔，画了几个当地的场景，并试验了单色。被她的日本情人残忍杀害，这导致数个课程被取消，艺术殖民地近乎暴力歇斯底里，他的一些学生提前离开。蔡斯继续他的常规教学计划，与重要的地区艺术家举行会议，如威廉·里切尔，画了几个当地的场景，并试验了单色。被她的日本情人残忍杀害，这导致数个课程被取消，艺术殖民地近乎暴力歇斯底里，他的一些学生提前离开。蔡斯继续他的常规教学计划，与重要的地区艺术家举行会议，如威廉·里切尔，画了几个当地的场景，并试验了单色。
蔡斯于 1916 年 10 月 25 日在他位于纽约市的家中去世，他是美国艺术界受人尊敬的长者。他被安葬在纽约布鲁克林的格林伍德公墓。
