在笔墨与设色上，传统工笔画法是采用墨线勾勒，再赋彩渲染，层层相加；而水墨写意画以墨为主，运用破墨法，线与墨交融如一，呈现出浓淡干湿的多种笔法和墨法，然后淡色渲染。
而在没骨画法中，仍是采用写意画法中的破墨法，又吸收和溶入了工笔画对色彩的注重，从而使得笔、墨、色三者共同一起运作，克服了工笔画因层层渲染所出现的过细、过紧、过腻、过累的不舒服之感，又收敛了狂放大写意那过分任意性情、狂放不求形似、不求颜色的画法，继承了破墨法、自然生动的气韵，隐含其笔骨刚劲于含蓄、朦胧于疏枝密叶之间，构成了没骨画的一些特色。
没骨画的特征有五：
一、综合性，综合了工笔与大写意之长，到了现代更是发展为综合其它各种画种之长。
二、画面整而不碎，具有模糊和朦胧之美。
三、由于墨色饱满，笔墨淋漓，变幻无穷，所以具有灵动性。
四、因笔法、墨法、色法、水法的互破、互渗、互融和互动，是在纸上自然生化，因此具有不可重复性。
五、由于破墨法的运用，墨、色、水之间的相互冲撞、相互拥抱，在边缘处积淀出细微锁线，是其它画种所难以达到的，因此具有特殊的独特性。
没骨画法中主要方法是破墨法，勾勒和渲染则起着辅助的作用。“破”，是在笔、墨、色、水，点、线、面共同作用，相互冲撞，相融互化过程中发生的，所以变化万千而丰富多彩，相“破”的范围也很宽泛。如，水可破墨，墨可破水；色可破墨，墨可破色；水可破墨与色，墨与色也可破水等等。因点、线、面，笔、墨、色、水的互运互用、互破互动，最后出现自然灵动、和谐相融、变幻莫测而又趣味无穷的视觉效果。
破墨法一般可分为笔上破墨法和纸上破墨法。
一、笔上破墨法：是没骨画普遍运用的方法。用含干净清水的笔去蘸墨或色，是笔上的浓破淡；若用含有墨或色的笔去吸不同份量的清水，就是以淡破浓。这两种方法能使画的物象避免“平”与“薄”和墨色无变化。
为了使画面生动，产生微妙的韵味，在笔蘸墨或色时，注意把握笔尖、笔腹和笔根含墨或色的水份多少与饱和程度，并使其倾向于我们需要的某种颜色。同时，要根据所表现对象来选择用笔的大小。
使用笔上破墨法时，毛笔在纸上运行时的用笔轻、重、缓、急，勾、挑、剔、拖、捺、捻等等变化而发生千变万化的形态和情趣。这些都是因为在笔上打主意而引起纸面上的变化。
二、纸上破墨法：
当毛笔在纸上落下后，接下去在纸上就发生了水、墨、色之间的相互冲撞、相互渗透、相互融合、相互交叉等作用，使画面产生了无穷变化，这种现象又叫纸上破墨法。
严格的讲，笔上破墨法和纸上破墨法是紧密相关的，是相互作用、相互诱发、协同而不可分离的两种方法。
纸上破墨法一般常用的是以浓破淡、以淡破浓、以色破墨、以墨破色、以干破湿、以湿破干等等互破互用，相互作用而产生多姿多彩的效果。
无论是笔上破还是纸上破，使用没骨画法时，都要注意“四要”：
一、要把握和控制好笔上的水份多少；
二、要把握毛笔在纸上运行速度；
三、要把握毛笔在纸上运行的轻重；
四、要将毛笔中的墨、色、水用尽，不要频繁地蘸墨、色或水。
