在我国,经过“文化大革命”长时间与外界的隔绝、实行改革开放政策之后,似乎西方在近百年间所形成的各种文化思潮全都一股脑涌进了国内。这就使得我们有些人一下子找不着“北”:误认为既然西方高速发展的科学技术代表着当今世界现代化的水平,那么我国如想实现现代化,就必须走西方的路。并由此而推之――西方文化是现代的、先进的,我国民族文化是保守的、落后的;我国文学艺术如想与时代合拍,只有跟在西方后边亦步亦趋。因而,凡是西方的,一切都在学习、引进、摹仿之例,其中也包括我们误认为是西方先进文化的文化垃圾。
总的来说,西方文化的“软实力”,对我国民族文化――包括民族美术的冲击是很大的,在思想上引起了一定混乱。比如有的美术理论家于报刊及学术会议上经常表述这样的观点:
其一,“传统中国画正在面临着走向死亡的必然命运”,“传统中国画死了”,“民族性、民族特色,会阻碍艺术的现代化”。
其二,“在精神空间里,西方文化作为绝对的‘中心’统摄着中国本土的现代化进程”,“在今天的中国,讨论最多的是:中国艺术家用什么‘策略’才能更快、更有效地进入西方当代艺术制度中?中国艺术如何才能获得西方的承认?”“中国式的前卫艺术是对传统和当下现实的断裂与逃避……他们渴望‘西方’体制为他们定位、正名”。
其三,“中国前卫艺术……不断向主流文化体系挑战,建立了非主流的审美价值和位置”,“它的发展仍然是一个与政治密切相关的文化运动”。
凡此种种,足以表明我们的某些美术理论家所标榜的“时髦”的理论,只不过是充当了西方文化霸权主义、文化殖民主义的传声筒。
中国民族美术――特别是中国画,是通过民族形式表现中国人民精神品格的一种艺术门类。历经漫长的发展,中国民族美术真的走入绝境了吗?回答是否定的。
这是因为:在世界文化史上,只有中国在数千年的发展过程中所创造的文明从来没有中断过,具有恒久的稳定性。中国民族美术自古以来就是开放的,不断吸收外来文化之长,始终充满着无限的活力。当前我国所实行的改革开放政策,为中国民族美术的发展提供了大好机遇。