你无法用眼睛去体会冬天特有的感觉，比如你不会真正看到寒冷或是刺骨的寒风。但是,一幅好的绘画作品能够从视觉上唤起你的这些生理感觉。这事实上是一种视觉暗示，比如一个苍白无力的太阳、压得很低的云、光秃秃的树干或者是紧抓衣服走在风中的人。
你也可以用颜色来暗示寒冷的感觉。冬天的色彩总体上比夏天的要弱，并且很少暖色。但是如果整幅画的主色调是冷灰或是蓝色，就很容易让画面看起来很呆板无趣，所以或许有必要添加一些鲜艳的暖色，这样能在画面中形成对比，增添一些趣味。比方说，你可以在白色的雪景巾点缀一个红色的房顶，或是一个穿着鲜艳衣服的人物。雪尽管乍看之下是呈现出白色，但是事实上在它之中还常包含有大量的蓝色、紫色和灰色，或者是一些反射天空的颜色。
有一种方式能够避免把雪景画得过于单调，那就是选择在一个较暖的底色上米进行绘画，这个底色可以是土黄、赭石或是暗红色。在完成的作品中，如果画面上覆盖的冷色笔触不是很密实，那么之前的底色就会显现出来，这些温暖的小色斑能够让冷色笔触的效果显得更加强烈。
油画：乡村的边缘，画家：雷蒙德·里奇
尽管这幅作品的雪地和天空显得非常辽阔，但是从整个画面来看，色调的冷暖和明暗的比例都显得非常均衡。土黄色的干草还有红棕色的树林和房了，与雪地还有远山中较冷的白色和蓝色产生对比。彼欧尔的圣诞节清晨
画家：布莱恩·班尼特
潮湿、结霜、薄雾和低矮的太阳，是这幅看起来很真实的冬景的组成元素。整个画面的主色调是淡蓝色，在前景和中间被稍稍加入丁些黄色，用来表示绿草，而前景中用线来描绘的树林和栅栏，是为了与远处的树林拉开一定距离。
油画：曼迪普斯的破晓，画家：亚瑟·麦德森
画面上散布的暖红色、黄色和褐色笔触，缓和了蓝色的冰冷感。整幅作品分成几个不同阶段来进行绘制，最后几层采刚的是干画法，还有相当大一部分的区域使用了薄擦法，那些厚重而干涩的颜料聚集在画布纹路的」面，使得底色能够透过它们显现出来，与顶层的颜色…起构成画面最终的效果。
