在油画静物画中,背景与静物是同等重要的,所以千万不要把它当做是一个没有意义的部分来对待。它与风景画中的天空类似,并且或许比静物本身占据的画布面积还要多。对于平坦的背景,最好是先将画面所有的部分一起上色,在画面中完成其他物体的刻画之后,再按照它们的轮廓来绘制背景。用这种方式刻画背景,要进行仔细的观察,确保你所描绘的物体的背景形状真实自然。利用这个机会使你能够对物体的边缘进行强化和修整,并且要记住让笔触在画面的所有区域中保持统一。
在摆设静物的阶段,要尝试使用各种不同的桌布、窗帘、家具或是墙面来衬托静物,这是非常重要的一步,如果背景颜色过与强烈,那么静物看起来就会淹没在背景色之中,只有合适的背景才能让颜色上静物相协调,从而让画面看起来赏心悦目。
简单的背景是比较容易处理的,只要不让它们在画面上看起来太平坦就可以了,所以要尽可能地把它的颜色画得生动活泼,你也可以在有色底上进行绘画,以及使用薄擦法或罩染法来处理画面。
有着复杂精制花纹的背景可以衬托出比较简单朴素的静物。而另一种方式则是选择一个与花瓶花纹相似的壁纸或是衬布,让整个画面充满图案。亨利·马蒂斯就曾使用了这种非常具有装饰性的画面组合效果,在画静物的时候,他更钟爱于表现对象的颜色和图案,而不是外形。
油画:蓝绿色纱丽上的粉色天竺葵,画家:凯·高尔维
这幅作品的深度并不是重点,所以整幅画面看起来基本上就是一个平面的图案。画家选择了一块有着装饰性图案的衬布当背景,这使得花瓶和碟子丰富的图案与背景产生了联系。在绘制类似作品的时候,千万不要认为背景没有主要对象来得重要。就像这幅作品,背景非常具有节奏感、平衡感并且与前景搭配得非常和谐。
油画:金色的光辉,画家:希德·威利斯
这幅作品中精美的丝绸制品占据了前景和背景,成为了画面的主角,如此安排的主要目的非常明显,就是为了描绘丝绸上的图案。而整个画面的焦点却是在高处的黄铜罐上,它背后的深红色布料被画家故意处理得很暗很柔和,所以它的位置看起来是比较靠后,这样就制造出一种空间感。整个作品的完成效果是非常华丽的,每一条布纹看起来非常的柔和逼真,罐子上每一道反光也都如实地描绘了出来。
油画:有面具的静物,画家:杰里米·高尔顿
桌布和带花纹的沙发布是这幅画构图至关重要的部分,而沙发布花纹的颜色被画家有意地进行刻画,看起来与芝士盘盖子的颜色很搭配。桌布的条纹为画创造了一定的深度,因为按照画面的透视角度,它们将会在一个位于画面之外的消失点上会合。