如前所述，画肌结构是多种多样的，并且是在不断丰富发展的。对于初学者来说，学习画肌的构成和处理始终要明确画肌必须和整个造型、色彩结合起来，以能真实生动地表现对象为好。切忌单纯地为画肌而画肌，把手段当成目的来追求。
画肌结构虽然丰富多彩，但如果加以归同乡会，可以分为若干种构成类型。其中，建议初学时先熟悉和学习根据不同的具体对象，灵活用笔、色层厚薄相同，透明与不透明色结合、注意画布底子的利用的这一综合构成方式比较好。因为，这种画肌构成方式 更需要全面熟悉各种油画工具材料的性能，以及颜色（包括油剂）的技法、笔触（包括画刀）和画布底子的利用等油画基本技法。它和色彩结合起来可以充分发挥油画的表现力和优越性，能有效地利用光的透射、反射、漫射而获得丰富的光色效果。这种综合效果，正是油画所独有的，是其它画种由于工具材料性能上的局限而难以达到的。
画肌的这种构成方式的具体处理方法也是多样的，一般有如下一些共同点。
表现暗部、阴影、虚处、背景和远景等部分，一般用色比较稀薄，避免调入白色笔触比较隐蔽平薄，常用画刀削括、显露出画布底子（把画布织纹的粗细、凹凸特征组织进画面），不宜来回反复涂改，如果最后需作修改时，常用稀薄的油色淋、罩（以保持薄而透明的效果）。总之，要尽量保持色层薄、比较透明或半透明的效果，以有助于空气感和深远感的表现。
反之，表现亮部、高光受光处、实处和近景等部位，一般用比较浓稠的不透明色，后画，厚涂，多层覆盖、压接，笔触显露（注意它的长、宽、高和节奏）或用刀画。
上述二部分不同处理方法的有机结合，使油画表面形成一种浮雕效果，增强了塑造感，有利于整个形体的体积感、空间感和质量感的表现。
这种画肌的构成方式，还可根据描绘的不同对象和不同的部位，加以灵活地运用。例如在人物写生中，脸、手和裸露的肌肤部分，常采用细致的、柔和的笔法，比较光洁平整的色层。而在表现服饰、背景和道具时，则用笔粗放，色层交错重叠。通过对比呈现出生动的画肌，有助于不同质感的表现和整个艺术形象的创造。例如雷诺阿的《包厢》、赛罗夫的《少女与桃子》等都是采用这样的方法，显得十分生动而富于变化。
近、现代画家中许多都是采用这种色层厚薄相同、透明与不透明色并用、笔触灵活多变相结合的画肌构成方式。这种方式在具体运用时，变化又是无究无尽的。例如：下面两幅作品
油画僧侣肖像（局部）作者塞尚
油画年轻女子像作者法国画家德加
