山水画蕴含着以山为德、水为性的内在修为意识，蕴含着中国一些古代文人愿远离官场，纵情于山水之间的传统精神。中国山水画除了有美的追求外，更高层次是“天人合一”。
写意《松风高卧图》绘画教程
第一步：以圆劲的笔法勾写松根、松干和松枝的轮廓，线条圆而不光，随结构的起伏有顿挫转折的变化。以松灵的侧锋用笔与松皮的鳞状肌理，注意鱼鳞纹大小变化，错落自然。
第二步：以精谨的用笔勾写松针。图中的松针附着于松枝生长，形状多为马尾形，因松枝出枝角度的不同，马尾形松针有长短、欹侧与出针方向的变化。前株松树的松针墨色浓重，后株松树的松针墨色较淡，虽然松针用笔细谨，但细而不弱，笔笔有力。
第三步：先以淡墨用笔皴擦松干与松枝，再以淡墨用笔复勾松针。以淡墨皴擦松干与松枝时，淡墨的皴笔与第一遍的重墨皴笔时而相触，里面分离，互相生发，使皴笔的语言结构浑厚而丰富。淡墨复勾松针时，淡墨松针与第一遍的重墨松针或碰撞，或交错，以增加松针的层次与厚度。
第四步：以淡墨水轻染松干的凹处与结构转折处，并以淡墨水轻染松针。待水分干后，以淡墨勾写攀援在松树上的藤蔓，以重墨点藤叶。最后以淡赭石色罩染松干、松枝（节疤处用缣素本色，留白处理），以淡花青色罩染松针。
第五步：松树下部的巨石块面转折丰富，以方圆兼用的线条勾勒后，或者侧笔挥扫，趁笔迹未干时以淡墨水续接，形成水墨交融的视觉变化；或者顺石面结构以稍干的笔墨皴擦，再以淡墨水加染，形成干、湿、浓、淡的细节变化。松树后面的夹叶树枝叶茂密，叶色浓重，将淡墨的松干形态清晰的衬托出来。夹叶树后面的竹篱茅舍以淡墨勾成，以淡墨水渲染后加淡赭色罩染。竹篱后两株矮树略勾枝干，以淡墨点成树叶，再以淡墨水加染。画面右部的水岸，以饱蘸淡墨水的毛笔刷扫而成，水岸的边缘墨色略重，可使笔尖略带重墨，笔肚带淡墨水一遍刷扫而成；也可以略勾水岸轮廓，趁墨迹未干时，以淡墨水自然衔接。水岸愈远愈淡，以淡墨水烘染，以清水衔接化去笔痕。最后整理，完成。
