芦苇、竹子和杂草是山水画中常见的配景，配景的题材广泛，为丰富山水画的内容增加了题材。配景在山水画中起着主要作用，因此配景的好坏关系到一幅山水画的艺术质量。
【芦苇的画法】
国画芦苇是山水画中常见的配景，撇芦苇一般呈现出向一边倒的态势，表现出有风。并要注意通过疏密参差、颜色的浓淡区分前后空间关系。
1 选用狼毫笔中锋画出参差高低不同的芦草。
2 在芦草右侧重墨添加叶子，叶子通常两笔为一组，芦苇顶部的叶子颜色较淡。
3 继续添加芦苇的叶子，适当调整墨色的浓淡变化，通过浓淡变化区分出前后空间关系。
4 继续添加芦苇叶，近景的叶子用浓墨，要密。远景用淡墨，要疏。
【竹的画法】
竹子在中国画中有着非同一般的传统意义。竹子四季象征着顽强的生命，竹子空心还代表着虚怀若谷的品格。山水画中常用竹子作为配景，表现挺拔洒脱、正直清高的人文追求。
1 中锋用笔调重墨，从下往上中锋用笔勾竹竿，每竿都要有顿挫，笔意要贯穿。根梢部略短，至中渐长。
2 中锋用笔根据竹竿的生长规律勾画竹子的小枝。竹子小枝的生长规律是左右交替生长，因此出枝的位置要合乎竹子的生长规律，小枝下笔流畅挺劲，不可迟缓。
3 根据画面的疏密关系和浓淡变化从画面最左侧开始添加叶片，使疏密关系更加强烈，并使画面丰富多变。
4 继续添加右侧近景竹子的竹叶，画竹叶通常以一笔、三笔、五笔为一组，互相结合并成章法。但无论几笔画成的叶子，都要用浓淡相间的墨色，务必注意前后层次有变化。
5 观察画面的构图和疏密变化，淡墨添加远处竹竿的竹叶。竹叶生于小枝的前端，由叶鞘、叶柄和叶片组成，在小枝上一左一右，交互生长，成为一组。
6 调重墨添加前景的竹叶，使竹叶前后形成空间变化。完成竹叶的绘制。
【草的画法】
山水画中常在山石间绘制小草表现画面的生机，绘制石上的草时一般成组绘制，大小、疏密要有变化，通过颜色的浓淡区分前后空间关系。
1 用双勾法勾勒出山石的外轮廓，通过墨色的浓淡变化区分出山石的前后。
2 调重墨从山石的边缘处画草，两笔交叉排列。
3 继续从其他的边缘线向下画草，注意大小疏密变化。
4 继续丰富山石间草的层次关系，五六笔为一组。
5 在山石的近景处重复添加草，突出前景部分。
6 继续丰富石头前面的草。
7 调重墨丰富山石中间的草，形成从中间到四周的疏密对比。
