跟宋鸣老师一起学习《溪山放棹图》的创作

  此作品中的人物闲适地荡舟于平静溪流上。四周美景环绕,远山近岭位于弥漫的云气间,蜿蜒曲折的溪面,一路伸向白云深处。

  画面以线条为主,诚能妙写,流畅自如,空静朗彻,有一种清远雅止静照忘求的境界。画面呈现的是一种放浪于天上人间天人合一的色彩。将青绿山水的艺术因素融进画面,但并不把青绿石色做为画面统摄色彩,而是在蓝、绿的色相上加以丰富变化。加强了色彩对比关系,敢用淡紫,其至大胆使用绿色,使画面整体倾向于暖色调,在对比中求得协调,无轻飘之态。看下面效果图!

跟宋鸣老师一起学习《溪山放棹图》的创作

  此过程分为中景绘制、近景绘制、远景绘制,以及最后的上色,接下来我们一步步看看此作品的创作详细步骤:

中景

  中景立意,是画面的核心所在,是笔墨、色调变化的中心,画面的主体物象一般都置于中景处。

  刻画中景要虚实结合,刻画重点部分,突出主体,笔墨要实在,色彩要明快。这里所说的虚实是相对的,画得过实了就会导致画面沉闷、呆扳;而画得过虚则会显得空洞无力;处理成虚中有实、实中有虚为宜。

  描绘中景物象要求突出主体,但并不是对物象单纯地描摹和记录,需要画家高度地概括和提炼,减少枝节,在“似与不似之间”。古人常将“宾主朝揖”,表现中景物象的时候,山峰要有宾主朝揖之意,树木要有互相欹斜之姿,烟云要有流动迂回之势。主体的处理上不能太孤立,需要宾体呼应和陪衬。

  具体来说,主体在画面上的位置不宜过于居中,正不出奇,画面会显得呆滞而缺少韵律感;但也不宜太偏,太偏就不太显目了。通常将主景安排在中间偏左或中间偏右为宜。

  中景绘制步骤

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  1、古人有:“山水以树始”之说,树亦可以作为一幅山水画的起势,统领整幅画的创作。在本幅作品中,我们以中景的松树起势。由上往下的顺序,先勾画出树梢处的松针。

  ■注意:勾松针用笔应“虚起实落”,笔尖先落于纸上,笔肚后落,这样画出来的松针前尖后钝,很有力度。

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  2、顺势勾画出树枝,树枝与树叶的穿插要得体。

  ■注意:松枝一般都是从节处向四面八方生长开来的,画时要有取舍,可曲可直、可松可紧、可疏可密;分出方位,该让、该避、该前、该后,形成立体,见到层次。此外还要遵循“根粗梢细”的原则。

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  3、勾画出主干和旁枝,确定好主树的位置和长势。在丛树中,主树高的,客树低而扶持;主树低的,客树高而揖让;主树在正中,客树环绕而拱卫;主树在边上,客树回头相呼应。

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  4、穿插辅树,完善树丛。画丛树,不能简单地排列,必须要有变化才有生气,这里所说的变化包括形态和笔墨等全方位的变化。不过“变而无法则乱”,在穿插中要遵循一定规律,才能达到预期的效果。

  “丛树”的基本程式↓↓↓↓↓↓

画丛树首先要明确宾主关系,先要确定一株或两株主树,然后在主树的四(或高、或低,或前、或后,按照画面的需要而定)添加辅树。主树与辅树之间要顾盼有情,穿插有序,须“令其反正阴阳,各自而目,参差高下,生动有致”。 要疏密有致,浓淡相宜。“杂树宜参差,但须乱而不乱,不齐而又齐,笔应有枯有湿,点须密中求疏,疏中求密”,这样才能达到“疏处不是空虚,一无长物,还得有景;密不通风,还得有立锥之地,切不可使人感到窒息”。 此外,还要注意树梢与树根的排列。树梢的外轮廓线,须高低不平,犹如连绵山岭起伏有势。画树根须参差不齐,低的在前,高的在后,以表示前后不同的空间位置。 近景

  中景立意,相当于确定了这幅作品的基本走势了。在接下来,将以树丛作为引线,勾画出近处的山石、草木、建筑。近景是作品中的重要陪衬,是主景的点缀,除了填补画面的空白、改善构图之外,还有着形成纵深感的作用。

  山水画中近景的作用有以下两个方面:

  1、以近景处的物象作为参照系,可以衬托出画面中其他物象的大小,表现物象之间的相对比例。

  2、近景是整幅画面的基础和引线,与中景和远景的辽阔形成呼应,拉开空间,增加画面的深度。

  近景绘制步骤

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  1、调淡墨,勾皴并举,画出山头。处理好石头和石头之间、石头和树根之间的前后关系。树的长势主要受山势的影响(如挂壁松,枝多向一侧且有悬吊之感,在转折中取得平衡)。那么反过来推敲,山头的走势也应与树木的长势相一致。至此,中景部分的物象已经绘画完毕。

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  山头画完之后,根据画面的需要,添加一些杂树、杂草和苔点,让画面往近景处自然过渡。画近景其主要目的还是为了突出中景,近不碍中,中景是画眼。效果如下图所示。

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  2、于山脚处、湖泊边勾画房舍,勾画出大致轮廓、传递出一种悠然自得的文人雅趣即可。

  远景处的房舍一般都是隔低山或隔江水,小丛树中露屋顶;中景处的房舍一般都是土坡间或山凹小丛林中露半形;近景处的房舍常露在石坡边。

  完善近景部分,勾画石头和水纹,增加画面的深度和透视感。近景的物象刻画要具体,笔墨和色彩关系要清晰明确。此外还要注意,近景终归是中景的陪衬,不宜安排过多,效果如下图所示。

跟宋鸣老师一起学习《溪山放棹图》的创作 远景

  接下来由近及远,绘画出远景部分的物象。远景是画面的延伸,接连天地之间,给人无限宽广的缥渺之意,在处理上要始终把握一个“虚”字。

  远景深化,延伸画面的视觉层次,增加作品传递出来的意境。远景将中景和近景扩展开来,给人以无限的遐想空间。远景处理上应惜笔墨,赋彩上以浅色调为主,虚化以衬托中景,使画面的主题鲜明、节奏感强烈、韵律优雅。

延伸阅读:

标签:创作 山水

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