陆俨少山水画介绍

陆俨少在章法上重气势，他首先要求大处有着落，即突出主题，接着要求画有倾向性。所谓倾向性，也就是要求整个画面的势产生倾倒，倒向一面。这种倾向性，是由许多个局部相互配合才产生的，所谓一开引起一合，开合之间，要有一定的倾向，这是在彼此响应中求共同倾向。小开合包括在大开合之间，这是说小势要服从大势。取势既定，大处有了着落，但在小处，还不能放过。小至一个局部，都要有轻重，再小的一点一线，都要为这个势服务。每下一笔，都要增益其势，而不是减损其势。要做到笔笔有着落，笔笔都能看，笔笔都起作用，经得起推敲。每因局部而牵动大局，决定在一个势上。这其实是通过笔笔增益其势、处处增益其势来积累气势，以形成大势，如他在论述章法的三个诀窃之一的相迭法所云：有时存心层层重迭，甚至接连迭几重，这样做画面可以结实，同时也积蓄力量以取其势。只不过在重迭之间，也要有些变化，否则容易板。这种取势方法，其实也就是从整齐中求变化。正因为陆俨少要求笔笔增益其势，处处增益其势，从整齐中求变化，在他的许多山水画中，都是有意层层积迭以取势，群峰奔腾扶摇而上，那峥嵘崔嵬的峰峦几乎都朝着一个方向倾斜，从而形成一股排山倒海的雄浑气势。这是陆俨少山水画的突出风貌。在陆俨不少构筑势的倾向性时，有一个很严格的要求是：笔无虚设，各尽其用。当然这里的笔无虚设，各尽其用，亦包括在一定势的统御之下用笔求虚实轻重变化以突出主题；而对于势本身来说，它的另一层更为重要的含义，在于使笔与笔之间产生一种合力作用，以共同构筑画面的气势。而运用许多笔迹，构成一个合力的势，这其中又有两个要求。一方面是笔迹的位置的布排，要合于势的布排需要。也就是说，要求笔迹与笔迹之间有一个合于大势的空间关系。画家作画时笔的腾挪运作，要能够合于这种含有势态的空间位置。这里又具有两层意思，一是对布迹（包括点画等笔迹）的位置确定问题，二是持笔运作到位（即到所应到之处）的问题。能够达到这两层，画面隐隐约约的气势必然是有了，但很可能这气势仍有些松懈，不够强烈。因此另一方面，运笔到位到点仍嫌不够，还要使到位到点的笔迹发挥作用力，使之互相之间有所呼应；有很强的内在牵引力，这样，松懈之气可鼓紧而更具力度，势也就更加突出了。
　　 以上两个方面，第一个方面中的位置确定问题，主要在于参酌真景形势和裁剪、组织、夸张的处理，主要是要动脑用智；而持笔运作到位，则主要是运臂持笔的功力问题；第二个方面使到位到点的笔迹发挥作用力，用是运臂加上运腕和运指，要使其运作之妙适得其圜中，这是进一步的功力要求，当然非持之有年加以修养不可。倘若笔迹本身甚有力度，却并未能运作到位置上，那幺，气虽鼓足上了，却成不了势，甚至笔与笔之间彼此之气还会相互干扰，使势显得极其别扭。
　　 以上所分析的构筑势的两个方面，也可称作为前后两个阶段。前者可称为布势，即使笔迹点画到位以成势；后者可称为运势，即布势到位后使笔迹产生作用力，以使势有力地产生动作功能。陆俨少前期的山水画，即其注意笔迹的布设以取势，但可以看出他前期的作品笔迹虽大致到位但作用力却不甚足，笔迹对整体的势的牵引还不是很大。用笔虽然比较繁密，气势显得不甚强烈，却有一种蕴藉感。后期山水画则往往运势到位，笔迹简劲与繁密时而互见，而以简劲为主导，气势显得十分突出。他在七十年代的不少山水画，可说运势达到了佳境。但运毕竟有画家主观的东西在其中，持运过久，也会产生习气，而气势太强太露也会缺乏蕴藉，这也是陆俨少晚年有部分作品在人们眼中不如以前的原因所在。一位画家同一时期的作品会呈现某个共同倾向，但因具体创体每一幅画的心态未必相同，水平表现也会有所参差。从这一点来认识，应该说，陆俨少前后期作品中都有佳制（当然风格不同）。

　　 以上分别论述了陆俨少山水画的章法和笔墨特征。当然，章法和笔墨对于一幅画来说有着各自不同的功用。比如，章法是骨胳架子，而笔墨则是披在骨胳架子上的衣服。可以章法不变而笔墨变，也就是骨胳架子不变而衣服变换，这也可以使面貌发生变化。陆俨少早年追求笔墨的变化，对此深有体悟。他看待各种皴法，往往透过其变异的面貌，看到其骨胳体格。他认为披麻皴所表现的窿凸的圆山，乃是许多山峦的基本骨胳体；只要抓住了这种基本骨胳体，许多皴法都可以从披麻皴中生发出来。如披麻皴线条分成小段，每笔自为起落，就成为钉头鼠尾皴。披麻皴线条变为点，成为豆瓣皴或雨点皴，披麻皴的线画得硬挺而作不规则的交叉，就成为乱柴皴，披麻皴线条加以屈曲，就成为解索皴，把披麻皴繁复的线条删去，只剩几根提纲挈领的线，就成为荷叶皴。这许多皴，看上去表现山的面貌各异，透彻地看去，其骨胳体格却是一样的。也就是说，许多用不同皴法表现的山，其章法结构是差不多的。这是将山峦的章法结构向简处归纳，而将笔墨皴法向繁处演绎。同一山型，因笔墨变异，可幻出各种不同的面貌。这种魔术，看起来是很简单的，不过真正要实现变，每一面貌要变得纯，变得精粹，却亦非易事。这里一方面要求变得纯而不杂，像每个品种的名酒，要质地清醇不可掺和其它杂质一样；另一方面要求笔墨具有撑持骨骼的力度。前面我将章法比为骨架，将笔墨比为衣服，这是强调章法的位置间架功能。这是章法在笔墨实现之前的功能。章法另外还应该有笔墨实现之后的功能，这功能是由势生态而形成的，而它也离不开笔墨骨力的撑持。因此，在下笔之前斟酌章法时，章法的位置间架功能对画家来说是主要的，这时画家可抽去笔墨看章法，将章法看作剥去衣服（笔墨）的骨架；而当具体落笔时，则以审视笔墨为主，同时考虑笔墨对章法的实现功能，要求笔墨能够支撑起章法，当然这就不能不考虑笔墨本身的骨胳特性。若以衣服来比喻，一个人穿上衣服要显得漂亮，第一要他（她）本身身材好，第二要穿上的衣服面料质地好、做功好（收、放恰当以突出体型），衣服本身具有较好的骨力。对同样体形的人来说，要显示体形美，无疑衣服本身具有恰到好处的骨力显示是极为重要的。这也就是为什幺采用同样的章法，不同的笔墨质量表现，也会使画之优劣大异的原因。