画 云 法
宋代郭熙在《林泉高致》中说：山“以烟云为神彩，得烟云而秀媚”又说：“山无烟云，如春无草”。可见在山水画中，烟云常是不可少的。云的作用，大致可从两方面说明：一是“通气”。一幅山水画，着墨的部分以山为主，要注意脉络连贯；空白的部分则“以云为总”（《山水纯》），也要注意气脉的相通。这样的画，才能气韵生动，具有艺术魅力。二是“助势”。山是静的，云是动的，以云势助山势，则山势更加高峻峥嵘，正如郭熙所说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。”从章法上说，一方面云可起到“实则虚之”的作用。“千岩万壑相凑大忙（紧密）处，乃以云闲（松散）之。苍翠插天，倏而白练横拖，层层锁断，上岭云开，髻青再露。如文家所谓‘忙里偷闲’。”另方面，云也可起“虚则实之”的作用。“山水之一丘一壑着意太闲（空）处，乃以云忙（充实）之。水尽山穷，层次斯起，陡如大海，幻作层峦。如文家所谓‘引请请客’。（清王概语）画云须掌握“计白当黑”的法则。 
图1 染云法 宋.赵芾 画云之法主要有两种：
一为勾云法。笔用中锋，墨用淡墨，画出屈曲燎绕的细线，来表现云的动态。常用短的笔线，以表示云的聚积，故短线处多层次密集才能显示出厚度来；长的笔线则甩来表现云的流动，故长线处层次宜少，才能表现出云的轻柔飘忽。画云要分出阴阳，上面为阳，也叫云头， 笔线稀少些，下面为阴，也叫云脚，笔线密集些。这样勾出的云，既有体积感，又有韵致。为了使线条画得流动而富于变化，执笔时拇指与食指可稍松，笔杆稍向右上斜，、用中指拨动笔杆，画出的线条才灵活。勾云法略带装饰风味，多用于较工整的山水画中。唐宋的大青绿山水中，常用白粉勾云、染云，青白相衬，鲜明生动；有的甚至用金粉勾云，更是金碧耀映，鲜艳夺目。图（2)
图2 勾云法
二为染云法，又称烘云法。不勾出云纹，用水墨烘染出云块，常用以表现浑厚的凝云和云海，迷蒙浩荡，幽深莫测。染云法，一要注意云块的形态美，可用淡铅笔顺山峰林木之势轻轻勾出云的形态，一幅画中云块的大小、势动、形态，要相互呼应，在变化中连成一气，切不可涣散零乱。二要注意水分的掌握，初学者可由淡渐浓，层层染出；技巧熟练之后，方可浓淡兼施，一气呵成。烘染中，既不能留下累累笔痕，也不能不讲笔法，涂成一片死墨。困此，常要保持纸面的一定湿度，要讲究用笔的层次。在青绿山水中，也有用白粉行染云法的，其手法与水墨烘云法相同。（图1）
古人画云，不仅止于画出云（有积云、流云、云雾、云海、云瀑之分）的形似，而且要求表现出不同气候条件下云的意态。如韩拙在《山水纯》中所说：“春云如自鹤，其体闲逸和而舒畅也；夏云如奇峰，其势阴郁，浓淡暖魂而无定也，秋云如轻浪飘零，或若兜罗之状，廓静而清明；冬云澄墨惨翳，亦其玄溟之色，昏寒而深重”。古人对大自然的观察体验何等细致深刻。我们要画好云，还得要从“师造化”上下功夫。 画 水 法 早在唐代，画水的技法，就已有突出成就。明末周亮工《书影》中载：“予两过赵州柏林寺，见吴道子画水，在佛殿后梁短墙。波涛凶涌，翻澜骇沫，仰视之目为之眩。”据传说，吴道子画的水，人们在夜里能听到它奔流澎湃的声音，这当然不可信但是那惊涛骇浪能使观者“目为之眩”，却不能不说是高超的技法。其后，晚唐孙位，北宋孙知微都以画水著名。南宋马远作《水图》（图3）十二幅，有《层波叠浪》、《长江万顷》、《黄河逆流》、《湖光潋艳》、《寒塘清浅》、《秋水回波》、《云生苍海》、《云舒浪卷》、《洞庭风细》、《晓日烘山》、《细浪漂漂》等，生动地描写出水的不同变化，可谓集画水法之大成。为后世画水积累了丰富的经验。
山水画中，水的地位是重要的，故郭熙说：“山以水为血脉，故山得水而活。”“无水则不媚”。一幅画中，山是静的，水是动的，一静一动，相得益彰，画面上生动的气韵就出来了，所以说“山得水而活”。两山交按处太紧，画一泉水以“破”之；山恋林木太实，借一片广水以开之。虚实得体，画面才有艺术感染力，所以说“无水则不媚”。 
图3-1 水图 宋.马远
图3-2 水图 宋.马远
