《庐山高》作者：明 沈周 纸本设色 纵：93.8厘米 横：98.1厘米
沈周（1427-1509），字启南，号石田，晚年号白石翁，长洲（今江苏苏州）人，幼承家学，初得父沈叵吉、伯父沈贞吉指授。四十岁前取法王蒙，中年以黄公望为宗，晚年醉心于吴镇。“不应科举，长期从事绘画和诗文创作”，逐渐形成了笔墨缜密坚实，构图宽博大气的风格。
将《庐山高》置于第二章临习，虽于作品时序有背，但十分的有利于学习的渐次深入，此范本看似庞杂繁冗，在语言的塑造上却简约而统一，便于初习者上手入门。
此图在笔法上以王蒙为宗，融董源、巨然之法，稳健细谨，层层深入。在意境的妙造上更是将崇高的人格理想与壮丽的大自然融为一体，成为史上“最牛”的尊师之作。如何的体会“以形媚道”，也是此范图学习的重点。
一、临习目的：
《庐 山高》为沈周41岁正值壮年的力作。作品以为恩师祝寿为题，借山高水长的意蕴充分表达对恩师的崇敬。整个作品围绕了一个主题—---“德高望重”。中国山 水画“以形媚道”，在此作品中有深刻的显见。大家在整体临习的时候，一定要读懂作者“苦心经营”的意趣。在局部的形质上，在境的造势上，在大与小，虚与 实，主与次的经营上，悉心体会如何的才能用山水的语言去状述精神的才思与望想。
《庐山高》鸿篇巨制，意境深远。但在笔墨语言的塑造上，却能简约而凝炼，同时又不失丰富性。所以没有必要分割太多局部去解析临摹，将如图（1）认真的临摹1～2遍，即可整幅临摹。
二、工具、材料：
毛笔：狼毫或狼毫加健。
纸张：生宣（净皮、棉料、麻纸均可）。
三/临习要点：
1. 在临摹了《溪山行旅图》、《青卞山居图》之后，可以将材料从“熟”转到“生”了。生宣不宜掌握，但它最适合中国画水墨的生发了。沈周借鉴并继承了王蒙的笔 墨语言，但并没有太多的发展与变化。沈周的高明之处是在画面的形式意蕴上拓展了一个更大的空间。所以，形式和意蕴是临习《庐山高》的第一要点；2.注意笔 墨变化。同一种笔法，左侧为“墨画法”，右侧为“白画法”。悉心揣摩它们不同的表现方法，在对比中寻找统一的为画法；3.笔法：宜松、宜毛、中锋为主，侧 锋为辅；4.墨法：“干积”和“湿积”相结合，力求苍润厚重。
四、注意事项:
1.注意干湿的笔墨变化及相合。2.用笔宜松、宜毛。笔墨之妙在于“用水”，每次醮墨之前应先舔清水。使之前浓后淡，一气用尽、用干，复醮清水，再舔新墨。
课时要求：局部临习1～2遍，整体临摹1～2遍，不要小于原作尺寸。
将《青卞山居图》放在《庐山高》之后，便于大家渐次的向高层递进。沈周在意境的开合 上胜于王蒙，但在笔墨的运化上，还没有取得超越王蒙“元气磅礴”，“纵横离奇，莫辨端倪”的“水晕墨章”。我们当悉心的体会与领悟王蒙“松而毛”、“枯而 润”的笔墨意象，不可稍有狂躁与轻率。
《青卞山居图》
《青卞山居图》局部
《青卞山居图》元·王蒙 纸本水墨 纵 厘米 横 厘米
王蒙（1308～1385）元画家。字叔明，号黄鹤山樵，香光居士，湖州（今浙江吴兴）人。外祖父赵孟 。外祖母管道升。山水画深受赵孟 影响，进而师法王维、董源、巨然等人，与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。对明清及近代山水画影响甚大。
将《青卞山居图》放在《庐山高》之后，便于大家渐次的向高层递进。沈周在意境的妙造上胜于王蒙，但在笔墨的运化上，还没有取得超越。王蒙“元气磅礴”，“纵横离奇，莫辩端倪”的水晕墨章，我们当悉心的体会。“松而毛”、“枯而润”，不可稍有狂躁与轻率。
一、临习目的：
通 过临习与解读。在心、眼、手三方面努力把握王蒙“水晕墨章”、“元气磅礴”、“纵横离奇，莫辨端倪”的笔墨语言。首先是读懂，只有心领神会，才有可能心手 相应。笔墨的浓、淡、干、湿以及轻、重、徐、疾，是点线“形质”的塑造方法。认真的解读它们从“形质”到“意象”的笔墨关系，辨证的去分析比对，我们才会 有深层次与古人神交意会，得以“真传”。
二、工具、材料：
毛笔：以纯狼毫或羊毫加健为宜。上好的“大白云”为佳（市场上的狼毫笔大多掺杂使假，纯狼软硬兼施，假狼生硬枯槁）。纸张：以皮纸为佳，棉料亦好。
三、临习要点：
1.用 笔宜松、宜毛。松则灵、则活，毛则厚、则苍润；2.用笔盘曲，一波三折，或细如牛毛或状如解索，悉心解读画面中或疏或密、或曲或直、或轻或重、或浓或淡的 笔墨秩序问题，发现规律，举一反三；3.行笔宜慢、宜轻。如太极拳之意象，柔中带刚；4.先用淡墨皴擦，复用浓墨提神。
四、注意事项：
一定要看悉心读画，理解比动手更重要，其中浓淡干湿的混合使用，点线形质的“松、毛、淡”，都要反复的推敲，胸有成竹尔后直接下笔临摹，不要刻意追求形的准确，至关重要的是笔墨的形质与意象。不要画累了、画腻了。
图局部精彩丰富，可谓窥一斑而知全貌。将此局部的问题解决了，整体临摹就只剩下构图的问题了。
课时要求：局部临摹3遍，整体临摹1～2遍。不要小于原作尺寸。
《万壑松风图》
