皴是山水画一个很重要的环节,皴法有很多种,披麻皴、斧劈皴、米点皴、折带皴等等。
山水画用皴法来表达不同的味道和气势,要表现北方大山的粗旷,可以用巨斧皴,表现江南水乡葱葱郁郁的气象,多数用米点皴,等等。
擦是一种能体现山水画独特意味的表现手法,通常与皴、点等手法相结合,运用毛笔的技法和墨色的层次感体现山水的厚重。
皴擦丰富了对山水画墨色、景物的变化,进一步表达层次感和厚重感,让人感觉身在其中,体现中国画的魅力所在。
第四步:醒。
勾勒、点染、皴擦之后,等墨色一干,就会呈现画面效果。这时候,感觉没有达到自己想要的效果,层次感还不够强,墨色变化不够丰富,就需要醒。
醒是一种强化的手段,对重要部分加以勾勒点染,突出主要部分的精神所在,凸显墨色变化和主次之分。
感觉哪个地方不够,就再进行强化,让对比更加明显、墨色变化更加丰富、色彩更加绚丽。
第五步:完善。
对全部的画作做完之后,要对各细节以及整体画面进行补充或收拾,该强调的要强调,该淡化的要淡化,通过艺术化的处理手段,表现出自己所画山水的层次与意境。
感觉满意之后,就要落款、盖章。
落款时注意字体要与画风相吻合,盖章的位置要妥当,不能辛辛苦苦一幅画做完了,落款没落好,毁了自己的心血。
一幅山水画的创作,往往是画家平时对于山水的观察与感悟,长期积累的结果。
山水画的创作,是基画家的格局、气量于一体的,在作画的过程中,大家要特别注意层次感,通过墨色的变化、远近的变化来表现画面感和厚重感,通过艺术化的处理手法,做出一副自己满意的作品。