其中米芾的米点皱，李唐、马远的斧劈皱，萧照的刮铁皱属粗笔皱法，适合画狂放的画，画法洒脱快捷，但粗糙难看，其它均属细笔类，适合画精细的画，也由于精细，所以成千上万笔极费时间，故有五日一石，十日一水之说。
本书讲的则是本人自创的秃笔芝麻皱、破笔发丝皱、钝笔树皮皱、颤笔乱线皱和水墨晕染皱法，均是细笔皱法，而且较古代的各种皱法更细腻，由于运用了一些特制笔具，故作画时即快捷方便，又精致细腻。以上皱法可依各自爱好选择或自创其它皱法。（如图三）
点：是指在山石上点画苔藓或草木，使山石富有生气。（如图四）
染：是指用淡墨和湿墨或色彩染出山石、树木的阴阳向背，使景物具有立体感真实感。渲染时，生宣和熟宣的染法是不同的。
熟宣通常用分染法，即先将纸喷湿，将墨色涂在欲染处，然后迅速用清水将边缘晕开，使之形成浓淡过度自然的效果。
生宣渲染通常用混墨法、积墨法或破墨法，染时应先将纸喷湿晾半干后进行。
混墨法是先用笔沾一些湿墨或清水，再在笔尖上沾一点浓墨，然后在欲染处下笔，一次染成，此种染法要求较高，须要较深功底。
积墨法是先用湿墨在欲染处平染，再用淡、浓墨在需要加深处逐步加深至满意为止。积墨染第二三遍时应待前遍的水份稍干后进行，否则因水份太多易浸花，也可边染边用电吹风逐除些水份。
破墨法有湿破干和干破湿两法，湿破干是先涂上浓墨，迅速用湿墨或清水破坏浓墨，凭借生宣会浸染的特性使墨色自然散开。干破湿则相反，先湿纸，再上墨。破墨还包括墨破色，色破墨等，不赘述。
染也包括染色，山水画通常用青绿二色，有小青绿大青绿及浅绛之分（如图五）
古典山水画的法度即章法，主要包括构图、造型和题跋三个方面。
构图：是指画面的总体布局，古称经营位置。画面构图包括三景构图法、三远构图法及多角度构图法等。
三景构图是指画面的总体设计，通常由主景区、附景区、配景区三部份组成，主景主要由山石或大树构成，在画面中占显要位置。附景也由山石、树木等构成，但位置附属，且占用画面应小于、低于主景。配景通常由云雾、水波、人物、车船、丛林等构成，在画面上主要起点缀作用，有时也可不设附景配景。
三远构图是指构图的视觉角度，即高远、深远、平远构图。高远即仰视效果，相当于站立山下向上看；平远即平视效果，相当于站立平地向前看。深远即俯视效果，相当于站立山顶向下看，还有一种全景构图，也属深远一类。
多角构图包括：1、半边型，主景占半边，另半边画附景、配景或留空白。2、中间型，主景占中央，两边画附景、配景或留空白。3、对称型，主景附景各占一边，中间画配景或留空白。4、对角型，主景附景各占一角，中间画配景或留空白。5、占角型，景物占画面一角，其余全留白。6、此外还有S字型Z字型C字型等不赘述。构图总的要求是画面协调统一优美，最好上能见天下能见地（江河），切忌满纸画得满满的，一点空白也没有，空白称为留白，是山水画的重要法则。构图是关乎整幅画美感度的关键，不可不重视。
造型：山水画是由山石、树木、云雾、江河、湖泉等景物构成的，对这些景物的造型必须精心设计，山石、树木通常是山水画的主要景物，必须精心设计造型。
山体造型主要有三种造型法，即弧线造型，折线造型，曲线造型，并由这三种造型加以变化，可变化出诸多型态。（如图六）
