黄宾虹写生画稿
中国画论向来重视师法造化 。 黄宾虹也一再说“师古人莫若师造化”,“造化无穷,取之不尽……知师古入,不知师造化,终无以得山川之灵秀也”。
武夷山写生
“师造化”可以解释为学习自然,体悟自然,其含义比“写生”更为宽泛,写生只是师造化的一种方法。“写生”二字,古人有时指对物描绘的方式,有时指“写其生意”。黄宾虹论画,较少用“写生”一词。当他用“写生”时,有时指对景描画,有时指根据记忆作画(或称之为“纪游”画)。
蜀合川写生
与西画相比, 中国画的写生更强调选择、 剪裁, 也更注重神似。 黄宾虹在一段论中西写生之区别的话中说 : “盖习国画与习洋画不同, 洋画初学, 由用镜 影实物人门;中国画则以神似为重,形似为轻, 须以自然之笔出之。”又说:“江山横截交错,疏密虚实,尚有不如图画处,芜杂繁琐,必待人工之剪裁。”
山水写生
山水写生
所以既“要懂得'舍'字”,又要懂得'取'字”,即强调对实景进行选择性的提取甚至重组,“取舍”之间便是心存图式与自然造化的互融互渗, 最终达到 “人巧夺天工, 剪裁出青蓝”的“如画”境界。
山水写生
山水写生
于是黄宾虹提出了中国画写生的方法与重点 : “故必明各家皴法,乃可写生;次则写生之道,不外法理。”这里提出了两个关于写生的重要问题:一是写生与笔墨的关系,二是写生与理法的关系,两者都与师古大”有关。在他看来,写生的第一个前提是学习笔墨,第二个前提是明了古法,进而在写生中体悟理法,终而化之。
青城写生
于是黄宾虹提出了中国画写生的方法与重点 : “故必明各家皴法,乃可写生;次则写生之道,不外法理。”这里提出了两个关于写生的重要问题:一是写生与笔墨的关系,二是写生与理法的关系,两者都与师古大有关系。
黄山写生
在他看来,写生的第一个前提是学习笔墨,第二个前提是明了古法,进而在写生中体悟理法,终而化之。所谓“法从理中来, 理从造化变化中来”, 黄宾虹通过自然印证古法, 又由古法感受自然, 从而将“师古人”与“师造化”相贯通。
黄山写生
他在一九四八年致朱岘英的信中说:“近悟于古迹与游山写稿,融会一片, 自立面目,渐觉成就可期, 然全以笔墨用功为要。” 黄宾虹的卓然成就的确与此密不可分, 如他将笔墨之法与山水的各种自然特性, 乃至内在精神和形式审美等相对应, 又如他将 “夜山” 的心理感悟与北宋山水画的风格相联系 。
衡州写生
衡州写生
黄宾虹一生游踪所及,逾北燕,跨南海,攀天都,涉洞庭, 九上黄山, 五上九华,四上岱岳,折桂林之一枝,把匡庐之五老,到七十余岁时, 已经遍历苏、浙、皖、沪、燕、晋、陕、甘、赣、湘、鄂、闽、粤、桂、船、蜀、滇等诸省市的名山大川,并游香港,可谓尽阅祖国大好河山, 且游迹所到”皆“收入画囊”。
黄宾虹写生画稿, 多为简笔勾勒, 是他游历过程中的案头记录或之后的默忆, 大多要言不烦, 以一种立是真山水的当下感悟会通古法与造化。 这些画稿对后来者临习 、 探究中同画如何写生具有极好的参考价值。
