许多初学绘画的朋友都会提出这样一些问题：
我从那里开始学习啊？是临摹呢还是写生呢？临摹照片还是临摹大师？要不要画素描？
怎么写生？怎么临摹？为什么我总是没有进步呢？
其实我曾经一直有着和你们一样的困惑：究竟要从那里开始？
二 走出迷宫的最好方法
我们都玩过走迷宫的游戏.走出迷宫的最好最快的方法是什么呢?有经验的朋友一定会说:从出口处出发倒着走.对,这就是最好的方法.从目的地出发可以更快找到答案.我们现在学会了一种新的思维模式：倒着看问题。
绘画对于我们来说是一个迷宫,我们走迷宫之前,我们先拿到迷宫的地图,找到我们的目的地,然后寻到我们的出路.然后再在迷宫里探索.在真正走迷宫的时候,你才不至于在岔道口迷惑不前.现在我们又学到了一种解决问题的简单方法：明确自己的目的可以更容易到达终点
学习绘画的目的是什么呢?
真正的答案只有一个:自由描摹自然的和心中的图像.
如何自由的描摹心中的图像就是我们学习的目的，只要明确了学习的目的，从哪里开始都可以到达终点。
三 从开始处开始还是结束处开始
我们已经有了一个目标：自由描摹。现在我们试着再给自己确立一个目标：一位大师，做你心目中的大师。这样我们就可以出发了，学习自由描摹，学习大师。
如何学习自由描摹，在后面的课程里，我会一点一滴告诉你。
如何学习大师，我必须做出一些强调。
你如果想成为你心目中的大师，你就必须从大师的开始处开始，而不是结束处开始。一般情况我们总是看到大师最光辉的终点，而忘却了注意走向光辉终点的历程，这对我们来说往往是一种误导。当我们看到大师的一挥而就，我们往往会认为就这么做了，而不去审视或不能审视他们隐藏了或简单化了的部分，而这些恰恰是最重要的基础。因为实在太快了，他们在一瞬间就完成了这个过程，而我们需要和他们走一样的路或同步的思维，才能真正进入大师的思想里。就如我们欣赏唐朝诗人贾岛的诗：“鸟宿池边树，僧敲月下门”一样。你单纯地看到表面，你是不可能学会写出一首好诗的，你必须随着诗人的脚步一起去反复“推敲”。
四 从临摹照片开始
我的课程安排，既没有从写生开始，也没有从临摹大师开始，而是从临摹照片开始。
为什么这样安排课程，也许有些朋友会提出疑问或者异议：“过去没有人这样开始啊。”那好吧，这种方法就从我们开始。
我说明一下我为什么这样安排：
一 关于从写生开始，西方过去这么做。写生对于一个新学习的朋友会有很大难度，不论是复杂的表现技巧还是简单的观察方法，所以从这里出发，新学习的朋友往往无从入手
二 关于从临摹开始，东方绘画体系往往这么做。前面我提到我们不容易进入大师的思想，所以我们一开始临摹大师，往往找不到大师绘画的最初动机，就是为什么要这样做，所以容易误解歪曲。而这样的错误理解也许需要很多年才能更正。所以我建议你可以稍晚一点点再开始临摹大师的作品，至少要在你对绘画基础已经有了些认识之后。
三 写生和临摹，东西方大师都这么做。在习惯从临摹开始的东方，也会听到“搜尽奇峰打草稿”的建议和“师法自然”的呼声。在习惯写生开始的西方，毕加索十岁以前，就在父亲的指导下临摹了无数古代绘画雕塑作品以及花纹图案，而另一位绘画大师马蒂斯说：“我每天上午上课，下午去卢浮宫临摹大师作品，我这样做了十年。”
四 从临摹照片开始是最符合现代人学习的方法，古人如果有照片，我想他们也会这么做。文艺复兴时期无数先人用了几十年积累的透视经验，在照片里一目了然，我们没有必要再浪费时间这么做了。而且照片中包含了诸如构图等其他绘画因素，可以很容易入手，并且代替眼睛和大脑解决了一直困绕我们的视觉转换成图象的问题。最好的消息是，在现代的社会里，你很容易找到各种各样的照片，这比你花大钱请模特要经济实际的多。
（练习一你不妨现在就和我同步思考这些问题，如何开始你的学习？
练习二，找一些大师作品，比较绘画与照片或者现实生活的自然景象有什么相同，什么不同？
练习三，找一些有你喜欢画的题材的照片，试着临摹，然后对比一下画与照片的区别，并且保留这些画，作为你现在的历史记录，提供以后拿出来对比学习成果！）
