什么是素描的“色调表现法”？
“色调 表现法”是素描常用的一种造型方法，它强调客观性，主要用明暗对比、色调变化的手段表现对象，画面具有较强的立体感、空间感、深度感。色调法的观点是：所有形体都是由”平面”组成的。它否定“线”的存在。它要求再现对象在特定光线下的形体透视和光影效果。
色调法作画的要求是：
（1）遵守步骤的程序。也就是整体进行，整体结束。例如，素描是从暗部画起的，无论画面有几个静物，都要先将所有明暗交界线同时画，然后同时画暗部，再同时画灰部，最后画亮部。一个过程完成后再重新从明暗交界线开始画第二遍，这样一遍一遍地不断加深，直到形成最后完整的效果。
（2）深入分析找准关系。色调画法“分析”的主要对象是物体的光影因素，分析的目的是找出物体正确的明暗关系，做法如下：首先，分析物体受光来源，判断明暗交界线位置，将物体沿交界线分成明暗两大部分，分析找出明暗交界线的形态、变化特点和明暗系统之间的强弱对比关系。其次，分析物体“平面”与光线的方向关系，将各个与光线形成不同角度的面，利用明暗光影画出区别。再次，分析物体的“固有色”，找出明暗关系中哪些是光影因素，哪些是固有色因素。
（3）全面真实地表现对象。色调画法表现的“真实”是视觉上的真实，所以，色调法应该比其它两种画法更多地注重人的“视觉感受”，色凋法也比其它画法更注重局部刻画，因此，初学者要注意对整体的把握，要时时把局部放到整体里边去观察、处理，首先做到整体的完整，而后才是局部的真实。
素描调子的三个基础步骤
所有的描绘都需要三个基础步骤。首先是准确的线条描绘，也就是物体的轮廓。轮廓是物体的外部形状，而线条描绘还包括物体的内部细节。这是你作画的基础，是你使用色调的指导。其次是亮处和暗处的确定，将它们如同拼板玩具一样排布，就像一张地图。第三就是让所有色调平滑地、逐渐过渡地柔化起来。在研究和练习画下面这些形状时。
步骤1
准确的线条描绘把物体的外部形状准确画出。同时确定光源方向。光线直照物体的最明亮区域，用线条轻轻勾勒出来。这类线条你后面可以擦掉。由于所有的暗影都是背光。你可以据此确定投射暗影的区域。这样。最亮的区域和最暗的区域就确定下来。
步骤2
色调的添加暗影边沿的形成必须小心翼翼。铅笔线条必须平滑地与物体的形状H并行“o要注意留出反光的位置。反光的位置很低．靠近物体底部边缘。处于暗影之中。
步骤3
使用擦笔来柔化。形成中闻色调。柔化要依照物体的形状从暗处过渡到亮处，一定要确保平滑过渡。让色调来形成物体的边缘。擦掉任何看得见的轮廓线条。任何物体，只要加上轮廓线条，就会显得扁平。柔化时，任何不均匀的地方都要柔化均匀。亮点不能明显。只能轻柔淡入；暗点则可以轻柔地用可塑橡皮尖“留出”。所讲的明暗处理5层级。
建议你每个形状至少画3遍．每次都变化光源方向(分别是顶部光源．左侧光源和右侧光源)。这可能显得重复，但只有多多练习才是画好肖像的关键。
