戏曲、舞蹈人物的速写比较难画。因为舞台上的人物大部分时间都在运动之中。特别是舞蹈，人物在不停地跳动中。戏曲、舞蹈人物速写很大成份要具备默写能力。对戏曲、舞蹈人物，在画之前要熟悉他们。叶浅予先生最擅长戏曲、舞蹈人物的速写。他每画一人物之前，总要将戏曲、舞蹈看一两遍，然后才动笔。在多年的实践中，他积累了丰富的经验。从经验中，他总结出三个要点：一是目识：二是心记：二是意测。所谓“目识”，就是要熟悉对象，充分认识对象的特点。反复看所画的节目时，第一次不动笔，认识熟悉它。第二次再把对象表演中最典型最美的动作速写下来。所谓“心记”，就是要靠脑子记。一个舞蹈人物表演舞姿的一瞬间动作，画家眼再快，也难跟上演员动作的变化。这就要求在对演员表演动作规律熟悉的情况下，靠部分记忆速写下来。因而记规律、记特征、记关键美的动作，是舞蹈人物速写至关重要的。所谓“意测”，就是要发挥画家的“想象”能力。中国画主张“迁想妙得”、“此及彼”、“由表及里”。一张速写虽然简单，也决不是照葫芦画瓢。画舞台上的舞蹈，并不就是“幕中之舞”，更重要的是，通过画家的笔创造“胸中之舞”。这是画家对舞蹈美的再创造。
画舞蹈人物时，人物的脖子不要画得太硬，重心不要画得太稳，这样动的感觉会强一点。画舞的线条，一般用得比较舒畅’不要画得拘谨板结，使人感到舞不起来。附图十三这幅《飞天舞》局部，以及手的动作速写，带有很多默写和记忆的性质。
