喜鹊的外形似鸦,其头部、颈部、胸部、背部、部均为黑色,略带蓝紫色金属光泽,肩羽、上下腹均为白色,飞羽和尾羽为近黑色的墨绿色, 双翅黑色而在肩有一大块形白斑。喜鹊在中国是吉祥的象征,自古便有画鹊招喜的风俗。
1 尾羽 2 飞羽 3 肩羽
1 调重墨从喜鹊的喙部开始上色,注意颜色的过渡及融合。
2 用墨分染喜鹊身体的颜色,注意各部分结构不要混淆。
喜鹊的固有色本身就是黑色的,绘制时要把握好墨色的浓淡变化,体现出形体的结构特点。
3 调稍重的墨染喜鹊的胸部,注意上下的衔接要处理得当。
4 调整眼睛周围的颜色,注意墨色的层次变化以及体积感的表现。
5 调淡墨开始染喜鹊的翅膀,注意要留出羽毛的缝隙。
知识拓展
中国画用墨的干、湿、浓、淡,是由墨中的水分比例来决定的。墨的干湿由笔端含水量的多少来决定,墨的浓淡由水、墨混合的不同比例来区分。中国画用墨的焦、浓、重、淡、清来表现物象的立体感、空间感和质感。喜鹊固有色大体呈黑色,因此在绘制时要合理运用墨的这些特点来表现喜鹊的体积感。
6 调淡墨罩染翅膀部分,注意在翅膀的尖端留出空白。
7 调淡墨染翅膀下部与腹部交接处,处理好之间的过渡。
8 继续调稍重的墨染尾羽,加强对各部分的明暗层次和过渡的处理。
9 调稍重的墨色染画另一只喜鹊的头部,注意表现出脖颈处颜色向下的自然过渡,勾线时要考虑到线条与色彩的配合 , 所以线条勾勒需分出深浅 , 墨色有浓有淡 ,有虚有实。
10 调重墨染喜鹊的尾部,从上到下墨色要有变化,用墨染尾巴时一定要注意控制墨和水的比例,不要画成一团死黑。
11 调花青罩染喜鹊头部和翅膀的蓝色光泽,注意颜色的浓淡变化。
12 喜鹊的尾部是黑色,有蓝色光泽。用花青罩染喜鹊尾部,颜色浓度不必太大,控制好笔中所含水分。
13 结合喜鹊的形体结构调花青罩染头顶、翅膀和尾部的光泽。
知识拓展
工笔画丝毛有很多种技法,此处所采用的是细笔丝毛法。中国古代工笔鸟兽的皮毛都是一笔一笔绘制,通过笔画的排列而组成。除此之外,还有破笔丝毛法,是指将毛笔捏成扁平状,使笔尖成一排细毫。此技法可用来画猫的皮毛。
14 继续中锋用笔在喜鹊的尾部丝毛,线条要求工整细腻,丝毛时要注意毛的结构、起伏变化。
15 继续丝毛,并为两只喜鹊的脚爪染色,完善喜鹊的绘制。画好之后调曙红染梅花,完成画面。
在中国传统习俗上,喜鹊被认为是一种报喜的吉祥鸟,而梅开百花之先,是报春的花 ,因此喜鹊立于梅梢寓意梅花与喜鹊连在一起,表示喜上眉梢。