水墨画的绘制过程由两个关键组成，一是勾勒，不论是工笔还是写意，勾勒都是必须要经过的程序，这就是骨线立其形，如同建筑中的钢筋铁架确立起建筑物的骨架结构。二就是渲染，这个阶段是为了加强结构的体积和质感，“墨以分其阴阳”就是这个道理。最易出现的是以下问题：
（1）渲染过干，墨色与骨线相互脱节，这是勾勒墨线过干造成的。
（2）渲染过湿，墨色与骨线糊涂一片难分彼此，这是因为骨线过浊时即以渲染造成的。因此，要控制骨线的干湿程序，使二者既彼此融合为一体，又泾渭分明，界线清楚。
（3）渲染脏。这是因为反复渲染造成的渲染最好一次完成，最多加一次，否则画脏。
3.悲鸿马创作步骤图之三
初学者易出现的问题
勾线与渲染是初学者必须掌握的技法，这是一个较长时间的学习过程，只要持之以恒必有所获。须避免以下情况：
（1）勾线过“细”，细则伤气。感觉马体空洞无气势。
（2）勾线过“碎”，碎则支离散乱。加强线的整体感。
（3）渲染无结构，类似平涂，缺乏立体感。
（4）渲染笔触与结构肌肉走向不统一，应按照结构与肌肉的走向运动行笔的方向。
4.悲鸿马创作步骤图之四
群马临摹时首先要分析它的整体结构，以递进解析的思维分析出前后程序，找出绘制程序。首先画左边第一马（画中国画一般的顺序是从左至右），从这匹马的姿态来看，只有从尾部开始才可能层层递进。依次为尾、臀、后肢、腹肋、鬃、耳、头。把握原则即由近至远。注意后肢的下半部微向外展呈八字状。画第二匹马，程序同前一匹马。（左边第一马顺序(1)至（5））
补上最后面的一匹马，画这匹马时要注意，马与马相交的部位一定不要封严，否则会有粘在一起的感觉，这一点也是我们在今后的群马创作时极须注意的问题。右边第一马是全图最后一匹，我们观察一下，最后一匹与最初的一匹在画面中占据着什么位置，徐悲鸿先生采用了什么方法使画面更为醒目。全图共四匹马，一左一右的两匹马从姿态上一背一前，一昂首一低头，首先从动态上两匹马就有了明显的对比变化，使画面生动起来，其次我们看一看，两端的马在画面上墨色最重，技法上称之为“挤”，即以两块黑墨挤出中间的白色，从而形成画面的节奏感。我们可以举一反三，在今后的马画创作中运用好这种技法。
最后一道程序就是渲染。前面讲过徐悲鸿先生将素描因素引入马画中，使之更具立体感，渲染在这里就起着一个明暗关系的作用。悲鸿马在勾勒时已将马体归纳为不同的体面结构。渲染就是将这种结构加以强化。初学者往往控制不好水分，水多了则全面渗化漫无边际使画面一片模糊，水分少了，笔又行不开，画面生硬突兀，所以初学者一定要先在其它纸上试一试效果，然后再进行渲染。
