1、老干匀勒法
图为：画梅的基本技法：老干匀勒法
图为：画梅的基本技法：老干匀勒法
在画老干时，先取两个盘子，一个调淡墨，一个调七八成浓墨。用中号石灌斗笔，笔根先含淡墨，后用笔尖蘸已调好的浓墨。有分寸地在盘中顿两下，笔尖向外，书法用 笔，以线造型，中锋、侧锋交替使用，顿挫转折得宜。行笔时按老干的生长规律结构而变化，勾出老干阴面结构质感轮廓线。线条要沉着稳健而又灵活。就是下笔不 能飘，不能滑，速度的快慢、行之节奏要把握得当。一般画老干是先浓后淡，自左而右先实后虚，上实下虚。勾勒老干阴面这根轮廓线，要放开胆量，一挥而就。究 竟用多大型号的笔，蘸墨多少为合适，要根据自己的经验进行有效地判断而定。
阴面的轮廓线完成后，紧接着画阳面的轮廓线。先调淡墨，再调比较深一点的墨，把较深的墨平刷在盘子上(这是为了更好地把握浓淡的结合程度)，笔根先蘸淡 墨，后蘸浓墨，笔尖放心地在盘子上有轻重地蘸揉。依照第一笔的走向，用中锋、侧锋交替使用的笔法勾出阳面的结构轮廓线。这条轮廓线要勾得比阴面的轮廓线要 活。老干与大枝梗的衔接部位要有计划地把位置空下来最合适，或随时把大枝梗画下来均可。这条线不可画得太实，虚实相结合。线条要画得稳重，行笔速度不要 快，快则线条易飘，应起伏，精细有变化，巧妙的断续，干湿顿挫、转折，发挥侧锋主毫的骨力，使其结构更有艺术性的变化。切记，线条不可一笔画到底。
2、鼓擦
阴阳两条轮廓线画完后，就可以趁湿进行桩擦了。披擦时应选用较大点的斗笔，或齐头笔。效擦用的毛笔很讲究，笔锋不宜长，笔毫不宜过硬，也不宜过软。过硬含 水分少，过软笔毫不易散开，披擦时不易掌握效果。皱擦用的笔毫应是软硬适中。笔墨掌握，先蘸淡墨后蘸浓墨，在另一张纸上吸去多余的水分方可皱擦。墨色要介 于两条轮廓线之间，按老干的生长结构由暗部到亮部，由深到浅，卧笔散锋进行披擦。行笔要快，墨色要有变化，千湿要有区别，以干笔淡墨为主。亮部要有意无意 地留些空白，法随自然，暗部的墨色要与轮廓线结合好。墨色过深会显得沉闷。墨色若浅，为结合不佳，显得平滑，觉得单薄而不厚重，没层次，没立体感。墨色过 干会显得燥而无润。水分适中，皱擦得意，显得活而不板、空灵大气。总之，就是要皱擦出老干的挺拔、苍劲、生意盎然的质感，要多实践，从实践中找灵感，归纳 经验，提高技法。
3、如何运用苔点
画梅花，苔点是一幅画中不可缺少的，初学者往往对苔点是不重视的，有的是认识不够，有的是认识不清。对苔点的点苔草草了事，在画面中看起来很不舒服。一幅 画即将完成时而对画面进行适当的松紧、疏密轻重、稳重、平衡修饰调整。对苔点，需则点，不需不点，不一定非点不可，点苔是为了增强物象的质感和量感。老干 点苔是趁湿进行的，阴面点苔用浓墨，要与大干墨调相和谐，不可跳动过大，苔点要灵活，不要点得死板。阳面点苔用淡墨。位置、大小、方圆、聚散要有变化，不 可平均，多点并排，错落有变，大小不一，阴阳面的苔点不能相对。老干完成后，个别地方分量不够，可适当再加强，要谨慎进行，不可大动。根据情况，巧妙安排 位置。巧用苔点才能加强改善运笔的节奏。我们常见的有黑点、彩点，其形状有圆点、直点、横点、斜点、彩点长点、方点、不规则三笔苔点等。墨中彩点是先点墨 点，等墨干后可用石青、石绿色点在墨点上。苔点的模式要与整体画面的风格相吻合谐调，不可轻视。
以上过程要趁湿一气呵成，全部在墨色未干时进行，其墨色才能浑然一体。远虚大干的苔点与近干大干苔点同理。
4、老干着色
通常情况下，老干画完后不着色。至于着色与不着色，这是与自己当初的艺术构思设计紧密相联，若计划不着色，在披擦老干时就要考虑皱擦的墨色分量，在披擦过 程中就一次性地把墨色59擦完善。完善的程度是让自己感到再着上一层色彩会不合适，没必要。若计划着色时，在皱擦老干时墨色不要披擦那么足，是皱擦的非白 空间应适当大一些，就是要适当留出能显示色彩的空间。
老干究竟着什么色彩合适，看自己构思的色彩主调是什么。若画红梅，就要考虑与红梅能相谐调的色彩来使用。如运用淡花青着色时，是等皱擦的墨色干后进行的， 进行着色也有技巧。着色不是平涂、平填，而是按皱擦的纹理着色。墨色重的地方是横扫，亮部或是墨色未到处也要用效擦的手法来表现。主干运用了淡花青，在画 远枝干时也可以少量使用淡花青，笔根先蘸淡花青，后蘸淡墨，墨的分量要占一多半，不论侧锋用笔或中锋用笔，都能看到淡花青色的韵味。淡花青是淡墨结合运用 在红梅枝干中，其画面调子还是谐调统一的。淡花的勾蒂点蕊，也同样使用这种色彩，或再稍适当加大一点墨色的分量，也是不错的。梅花枝干中巧妙地运用了淡花 青给观者以清新、爽朗、遥远之感。
画红梅若构思老干使用淡胭脂色，要降低淡胭脂的亮度。在调淡胭脂时要再少加点淡墨就可使用了。老干的着色和淡枝干的使用方法同上。这种调子的使用效果使人感到梅树更加苍老，饱经风霜。
淡墨加淡黄色使用在枝干里的效果也是很好的，在调色时使淡墨色里含有淡黄色的影子就行，就是说淡墨色的分量要占淡黄色的七八成。淡黄色的浓度大了，使画面 色调不统一，画面有一种燥的感觉。若是运用得好，其画面会锦上添花，退远看，画面不但色彩谐调统一，而且更有厚重沉稳之感。远淡的枝干巧用这种色彩，使整 体画面生机勃勃，有春天即将到来的感觉。
画红梅枝千的运用色彩，除淡胭脂外，可适用于黄梅、绿梅、白梅构图之中。其效果不次于红梅的效果。
画红、黄、绿、白等梅花，老干完全用墨色皱擦，淡枝干也全用淡墨来画。其画面本身就已是清淡、高雅不俗，墨色变化丰富神秘，色彩更是变化无穷，在中国画里墨色可以与任何一种色彩相谐调，墨色适用于任何一种色彩。但色彩与色彩之间是谐调对比使用的。这是自己在绘画中的一些感受，并非是准则格式。要掌握这些技巧全靠自己在实践中反复实践、摸索的。
