第四章 工笔花卉的着染技法
工笔花卉除少按只用白描形式完成之外,多数还要在白描基础上加以着染,着染的成败是决定工笔淡彩和工笔重彩优劣的关键。本章以介绍着染技法为主,并介绍一些新的特殊技法。
第一节 工笔花卉对着染的要求
一、活色
花卉着染色彩要使画面艳丽典雅,匀润华滋,欣欣向荣表现出旺盛的生命活力。所谓"活色"是指画家把花卉的形象,色彩,质感都表现得生动活泼,达到栩栩如生的地步。活色是花卉与人不同的地方。花卉的色彩是流动的。例如花瓣的色彩常常是变化的,有的越开越深，有的越开越浅,山茶和芙蓉的花瓣多半红半白，变化多样。春天有些嫩叶由胭红变绿，秋天有些叶由绿变黄，甚至变红。所以花卉着染时色彩必须灵活变化，不可平板呆滞。
二、装饰性与自然生动性相结合
工笔花卉的着染摈弃了外光投影和色彩的冷暖变化，具有浓厚的装饰美感，但又不是工艺美术的图案，还必须具有生活中真实生动具体的变化,
三、用色调渲染意境
每一幅画应有一个主要色调，全画色彩要统一和谐。不能大红大绿各色杂陈,多种色彩不能平均使用。画家必须根据面面主题与意境安排恰当的色调，对色彩有所夸张，有所改变,用统一色调烘托出一定的意境气氛。
四、着染技法上的要求
传统的工笔重彩画强调色彩沉着•色与墨有机地结合•富丽不失典雅•协调不失灰暗。着染技法上要求薄中求厚,均匀秀润。着染时也讲求用笔，要求下笔肯定、干净利落，行笔方向与花叶形体相结合。发展到没骨点染法，不用勾线，下笔成形，着染的笔篷墨工夫就更显得重要了。
