紫藤为多年生藤本植物，是历代画家笔下的传统题材，深为大众喜爱。春季四、五月份开花，花色有紫色、蓝色和白色之分，称为紫藤、蓝藤和银藤。颜色虽然很多，但以紫色为主。
紫藤花都长在新生的枝条上，羽状复叶，小叶七至十几枚不等，卵形，有锯齿，它的茎条盘曲回环，攀缘生长可达数丈，下面粗茎似老树，表皮呈纵裂纹。
紫藤花为总状花序，花枝下垂成一串，在一根花轴上生长出几十朵花，在花与轴之间有柄和花蒂。下端末梢为未开花蕾，色较深，中断将开未开，色变浅，上部盛开怒放，色更浅。
一、花的画法：
1、勾勒法
勾勒法是画藤的基础。花开足时，一瓣上翻、三瓣下垂，象蝶形，与扁豆花相似。因上翻一瓣中间边缘凹入，又有一条花脉，形成由两个半圆形连成的花瓣。画时，起笔收笔强调笔法和墨色的变化，形成“丁头鼠尾”状，把上翻的花瓣四笔复勾完成。再画其形状好似花蕾下垂的花瓣，先从正面的花开始画起，然后逐朵向左右上下画去，一串成锥形。所以两侧的花逐步画成正面、向左侧、向右侧、下端是花蕾。
勾花要成组，要有疏密、前后变化，不要平摆，外轮廓不能平齐，要有参差出入。每串花靠中间的部分正面花多，两侧的花要有透视和方向的变化，整个一串花不必画得太满。花枝上端被盛开的花遮蔽，花轴若隐若现，下端花轴露出较突出。
2、点 法
点 法是画紫藤常用方法。而且每一个画家都有各自不同的表现形式。紫藤花往往不会同时开放，是由上而下依次开放，有含苞、将放、初放、盛开。所以，盛开和半开的花朵以及未开的花蕾往往同时附着在一轴花穗上。根据画家的习惯，可以自上而下画，也可以自下而上画，可以先画出中轴线再画花，也可以先画花再添轴和柄。
用中等提斗笔调淡紫色（曙红加花青），笔尖调石青色（二青或三青），侧锋两笔点飞扬的大花瓣（花形参照勾勒法所讲的方法）。画完上部分开放的花朵后，调较浓的色画中部将开之花，再调浓的紫色画下部的花蕾。画完花蕾后用现有较浓的紫色点上边盛开花朵中下垂的花瓣，再多调些浓胭脂画花蒂，花蕾的蒂比较明显，盛开之花的蒂可象征性的点一下。用兰竹笔调草绿色，笔尖调胭脂色，画花轴和花柄。最后用淡黄色画花蕊。
3、勾勒填色法
先用墨或色勾花（参见勾勒法），再填色即可（参见点 法）。填色必须有浓淡变化。
二、叶的画法：
1、紫藤开花时节只长叶芽，花的后期才见嫩叶，为互生，呈复羽状，叶片小呈椭圆形，花开时叶片的颜色为绿中带红。
2、画叶可用勾勒法和点 法两种，用勾勒法勾出叶子的形状，画完后可衬托、也可填色。点 法用墨或色直接画出叶子的形状，然后用较浓的墨或色勾叶脉，叶脉的画法有实勾和虚勾等。
3、画叶用笔要肯定，不能犹豫。要多保留用笔的自然痕迹，不宜“加工”修饰，否则弄巧成拙。最好笔上的墨色不均匀，每笔下去有深浅浓淡的变化，发挥笔墨的效能。
三、藤的画法：
藤组织的好不好看，是花鸟画家经验与修养的表现，也是审美观点的反映。藤在构图上起着组织、贯穿画面，点缀花叶的重要作用。
1、写意法画藤，要悬腕运笔，强调中锋和侧锋转换互用，要有转折、回旋、顿挫的变化，用墨须干湿浓淡并用，线条任其自然，无论浓、淡、枯、虚都不要修改，一描就僵。
2、画老藤行笔要缓慢，墨色要枯，以体现苍老之感。画小枝行笔略快，要舒展流畅富有弹性，墨色要深，使枝干有别，增加画面的笔情墨趣。
3、画藤不可过于扭曲盘绕，如同一堆烂线乱麻，不可过于刚直，如同易折的脆枝枯干，不可断断续续，要一气呵成。要有主次、粗细、前后和虚实之分。长短和方向要有大概设想，决不可随意圈画。
