用墨
用墨问题包括两个方面：一是墨色，二是墨法。关于墨色，古代有很多说法。有人称五墨：焦、浓、淡、干、湿；有人称六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。从含水量讲，墨有干、湿之分；从含墨量讲，墨有浓、淡之别。从极浓到极淡，墨色的变化层次十分丰富。同样，从极干到极湿，墨色的变化层次也很多。如果把干湿和浓淡结合起来，交错配合运用，那么墨色会产生出无穷的变化。
1.积墨法。先用淡墨打底，干后再加画多遍，要一层比一层浓重，同时做到层次分明、各不相混。运用积墨法时，一定要在前一遍墨色干透后再画下一遍墨。积墨法可用于描绘配景中的山石，呈现出厚重的效果。积墨大都是在生宣纸上表现的。假如需要在熟宣纸或绢上采用积墨法，就要进行更好的把握，切忌脏、滞等问题的出现。（见图一）
图一
2.泼墨法。泼墨法与积墨法是相对而言的。积墨法是多层墨色的相积，泼墨法只表现一层墨色。在生宣纸与熟宣纸上都可用泼墨法。泼墨法的水分固然多一些，但不等于没有干笔。在运用中，泼墨法常常与破墨法相结合。如写意花卉的画叶法，大半都是泼墨与破墨相结合的墨法。
3.破墨法。所谓“破”，就是破解之破。用破墨法可以破解不理想的部分，重新呈现一个更好的墨色。具体来说就是把墨气不足或墨色不丰富的部分，趁未干时重新补充一些重墨或淡墨，使前后不同的墨色相互渗化、衔接起来，形成一种复杂的墨色效果。在破墨法中，重墨可以破淡墨，反之亦可。撞水法本质上也是一种破墨法，只不过是用水来破墨而已。（见图二）
图二
（三）运用笔墨的注意事项
用笔的速度是一个很容易被忽略的问题。特别是慢行笔，更难以被重视。有的效果（如大水头的水墨扩散效果）并不是仅靠控制笔的含水量来表现的，而是通过慢行笔来表现的。又如干笔、渴墨的效果，也不一定是含水量少的笔锋才能画出来，快速用笔也可画出。
凡画大水头的景物，一定要用吸水纸加以控制。特别是画一些造型要求较严格的鸟、兽、花、叶等，更不能任墨自由扩散。当认为水墨扩散得恰当时，要立即用吸水纸轻按一下（不要用力过大，防止把本应留在纸上的水分和墨色一并吸走），以稳定住理想的效果。
画大泼墨时应注意以下五点。一要用大的长锋平毫。笔大蓄水多，容易画出水墨淋漓之感；笔锋长，墨色变化丰富，能表现出更多的姿态。二是蘸墨时笔根要蘸淡墨，笔锋的一侧或外层蘸重墨。倘若笔锋的一侧蘸重墨，则让淡墨的一侧先着纸。外层蘸浓墨的情况下，要不断捻笔杆，以求变化。三是水晕如不够，可将笔在纸上短暂停留，或加注淡墨。四是一定要将笔上的水墨用到枯干时再蘸墨或水。五是上一遍墨的效果如不理想，可趁湿补画。
