花卉构造包括花头、叶子和枝干。花头有花瓣、花蕊、花萼和花柄等部分。各种花的外形是不同的，有球形（如大丽花）、碟形（如梅花）、筒形（如喇叭花）等。花瓣又分圆形（如梅花、梨花、杏花）、长尖形（如荷花、昙花）、筒针形（如某些菊花）等。花蕊与花萼的形状更复杂，具体画法因人而异。有的花卉题材以叶为主，如芭蕉、竹子等。叶子对花起陪衬作用，与花头在色彩、造型上形成较复杂的反差效果。叶子对烘托画面气氛也有很好的作用。画叶子时要注意其与花头的高低、向背、掩映等关系。大片的叶子要把侧梢（旁梢）、顶梢与垂梢画好。花蕊是花卉的“眼睛”，起醒目作用。画淡色的花要点重色的蕊，反之画重色的花要点浅色的蕊，以此使花蕊与花瓣形成反差。画蕊柱要有力，点蕊要见笔力。
（一）梅的画法
画梅要表现好枝干。枝干要有粗细、曲直、长短、疏密等变化，墨色要有干湿、浓淡的变化，用笔要有聚锋、散锋、侧锋、逆锋等不同笔锋及捻、转、折、顺等交错变化。这样才能表现出具有较强节奏感的抽象线条之美。一般大干多曲，小枝多直；大干多侧、逆、散锋，小枝多中锋。画时要注意枝枝相随、相辅相成。枝的方向不要过多，应大势统一又纵横交错。我们还可运用披麻皴来表现枝干。
学花鸟画都有一些练习造型的东西，即所谓的“起手式”。在一定程度上，“起手式”很像书法中的“笔顺”。我们先从画枝干学起，注意枝干的结构与穿插关系，以及梅花枝干的特点。其后注意表现不同季节与不同气候给予枝干的影响与变化。梅枝须留出着花部位，着花尤须注意枝后和花后花朵。（见下图）初画梅枝要笔笔交代清楚；待技法熟练后，用笔要松活一些。
