我回到了植物和树叶在湿的湿加强颜色(添加了一些其他颜色)。我让绿党流血到周边地区,这使植物软化,也更好地集成了整个画面。
把一些质量偏暗,湿在潮湿。我发现最安全的方法就是开始,那里已经是一个黑暗——新油漆辐射区域,而且看起来更自然。我也采取了一些啤酒在植物和树叶。
感光组织通过提供一些焦点,和绿色的斑点现在别那么混乱。
在这张照片还可以看到尾巴正在消退,越来越多的背景。
接下来,我做了概括的鱼,但以不同的方式:
用一把小刷子,我做了我称之为“缝纫机”中风。使用近纯颜料,我刷垂直,并四处鱼,交替行快速向下刺,在潮湿的纸上。我小心地不去做整个大纲——就足以创建一些定义的对比在几个地方。潮湿的纸上,一些油漆的融入主体和背景。也在其他一些地方在绘画。我喜欢看,但很容易过度。可能不足够做得好,不是太多。
我想要脱颖而出的叶子和茎更多,他们互相交叉。剃须刀片,我列出他们在这些路口。努力不让一个明显的轮廓,我点缀的细纹,小点的油漆,和空间,在潮湿的纸上(如在上一步)。细纹的刀片是伟大的——边缘持有足够的油漆做几英寸。
接下来的程序是一个许多watercolorists似乎不愿或不敢做。*
phthalo和深蓝色,我做了一些大的丑陋的条纹在绘画。为什么?因为重要的是要记住,背后是什么话题也在前面的话题。在这种情况下,鱼和观众之间的有水,所以我把一些。这一步摆脱可怕的pasted-on效应。真的不是一个非常神秘的过程,把鱼在其环境。然后一些倾斜和喷雾瓶,将它们移动,驱散,等用毛巾,我涂抹一些地区,特别是一些重要的白人。
这幅画现在有起伏的,活着。蓝色条纹消失,其他颜色着色,创建了水下阴影的错觉。一些明亮的颜色是柔和的,其中一些会在其他地方。
的过程中实现了这可怕的头几次,也可能毁了一幅画,如果你不小心。然而,只要纸是湿的,大多数问题可以喷在任何设置。
我做了一些与牙刷好飞溅,软化和模型底部的鱼。
然后我做了一些光飞溅黑漆和石膏。我演示了几个技巧我喜欢与飞溅在上述文章。这次我做了一些不同:当飞溅几乎是干的,我打了(是的!)喷雾瓶,清洗中心,和叶子一个精致的小戒指。我喜欢看,不知道为什么,也许泡沫?
我等了一天,看看有什么我想做的事情。似乎问的细节,我和热身背景有点。
谢谢你,我希望这个演示给了一些人一些新的想法!
